Do a Barrel Roll!

Star Fox "Asalto".

2009-06-25T21:15:00.003+02:00

Título: Star Fox Assault.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Namco.
Género: Shooter.
Plataforma: Game Cube.
Año: 2005.

Supongo que, ya que he hecho ya dos analisis de dos juegos de esta saga, sabéis que es una de mis favoritas. Hoy voy a hablaros de esta cuarta entrega de la saga, la segunda en Game Cube, y desarrollada por Namco. Recuerdo todavia cuando vi las primeras imagenes de este juego en la Nintendo Acción. Las imagenes eran pequeñas y no decian gran cosa, pero eso bastó para hypearme. ¡Wow, Star Fox 2! (Que posteriormente se renombraría Star Fox Armada y luego y de forma defintiva Star Fox Assault).

Sin embargo, es un juego decepcionante, aunque me gustó y lo disfruté, aunque solo fuera por volver a manejar a Fox y cia (por cierto, ahora Peppy no participa en las batallas, en su lugar lo hace Krystal) en una aventura interestelar (argh, odioso Star Fox Adventures).

La historia comienza en uno de los inicios mas epicos que he visto yo en un videojuego. En las inmediaciones del planeta Fortuna, una batalla esta teniendo lugar: el ejercito corneriano contra los restos del ejercito de Venom, liderados por Andrew Oikonny (sobrino de Andross, antiguo miembro del Star Wolf en Lylat Wars), y el equipo Star Fox acude a la batalla. Allí, tras derribar algunas naves (pasarte la mitad de la fase), Oikonny intenta escapar hacia Fortuna. Nuestro equipo favorito les sigue y tras una lucha (jefe final), aparece un extraño ser que destruye su nave. Este extraño ser resulta ser un aparoide, una raza que causó graves problemas en el pasado. Fox y cia vuelven a la Great Fox para recibir nuevas instrucciones del General Pepper...

La historia, personalmente, es interesante y la aparición de personajes de Lylat Wars (como el Star Wolf y su mítica melodía) es muy de agradecer. Incluso hay algunos momentos dramaticos hacia el final del juego. La verdad es que el universo Star Fox da para mucho en este sentido, a mi parecer...

Pero no todo es tan bonito. La parte jugable tiene un gran pero. Y ese pero son las fases a pie. No es que realmente sean pesimas como siempre he visto que se dice por ahí (aunque si que bajan el nivel respecto a las fases aéreas), pero es que son demasiado numerosas. Mirad, el juego tiene tan solo 10 fases. Cuatro de ellas son con naves, y una de esas encima es en "all range mode", es decir, en un espacio abierto. Luego, otras 3 son totalmente a pie. Y por ultimo, hay dos que casi la totalidad es a pie y el jefe final en nave. Pues, no es suficiente. Creo que si hubieran sido 20 fases y, pongamos, 6 de ellas a pie, la cosa habria estado mas equilibrada y las fases a pie se habrian visto como una "interesante propuesta".

Las fases en nave son como en Lylat Wars. La nave va por un camino prefijado donde deberemos disparar a todo lo que se mueva, pudiendo acelerar o aminorar la velocidad de la nave. Una novedad interesante es que las fases son más "dinámicas" que en Lylat Wars. Con esto quiero decir que la nave cambia de dirección en muchas ocasiones, y debemos prestar especial atención a la hora de esquivar obstaculos.

En cuanto a las fases a pie... en fin, yo es que el sistema de "las dos setas" nunca lo he aguantado. Manejar al personaje con un stick y la mirilla con otro me parece horrible, pero bueno. El objetivo en estas fases es, precisamente, destuir unos cuantos objetivos que aparecen en el mapa. Siempre es igual, destruir unos objetivos. Y de paso cargarnos a todos los bichos que nos encontremos. Para ello utilizaremos el blaster, o diferentes armas que encontraremos por ahí (una metralleta, un bazooka...). También podremos emplear el tanque Landmaster (LANDMASTAAAH), que tiene el peor manejo del juego, el mas ortopedico sin duda alguna. Sinceramente, yo prefiero no cogerlo.

De todas formas, al menos hay dos fases a pie que me gustan mucho. Una de ellas es la incursión en una base de ladrones llamada Sargasso, y otra la primera fase a pie, en Katina, aunque solo sea por que es la primera, y todavia no te has hartado xD.

Graficamente una de cal y otra de arena. Las fases aéreas tienen un aspecto buenísimo, pero las de a pie... bueno, no hace falta que lo diga, ¿no? Y un aspecto que no me gusta NADA es el rediseño de Fox y Falco, que me parecen horribles (espero que despidieran al que diseñó la ropa de Fox). En cambio, algunos rediseños, como el de Wolf y Leon, o el de Slippy, me gustan bastante. O Peppy con bigote, para hacerle ver mas viejales.

Y llegamos a mi punto preferido: la musica. Una maravilla. Toda orquestada. Toma muchos temas prestados de Lylat Wars, pero es igual. Genial, increible, épica. Que la primera fase me parezca tan epica es sobre todo debido a esta genial melodia.

Y no quiero acabar esto sin hablar del multijugador, que es realmente muy divertido. Con varios niveles para poder elegir y modos de juego. Muy recomendable a 4 jugadores.

Os dejo un video de la intro y parte del primer nivel. Recordad, EPICO xD.

Corto y cierro~

Bomberman Héroe

2009-06-20T13:28:00.003+02:00

Título: Bomberman Hero.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Hudson Soft.
Género: Plataformas.
Plataforma: Nintendo 64.
Año: 1998.

Y me diréis que porque de repente hago un analisis de un juego con tantos años a sus espaldas y muy poco conocido. Y que además, según estoy viendo, en su día no fue muy bien recibido. Pero como cuando yo lo jugué era ajeno a las putas notas y yo mismo decidía si un juego era bueno o no jugandolo, me parece un juegazo como la copa de un pino y el que hizo que descubriera a Bomberman, aunque este sea un Bomberman un poco atípico.

Bueno, el caso es que me he comprado el Bomberman Generation por internet (todavia tiene que llegarme, pero bueno) y, por nostalgia, me puse a jugar al Bomberman Hero, y ya me dije, pues voy a hacerle un analisis. Y aqui estoy.

Digo que es un Bomberman atípico porque, para empezar, aquí Bomberman salta. Es un juego de plataformas en el que deberemos llegar al final de cada nivel acabando con los enemigos a base de bombas, y saltando. Y luego, no hay multijugador. Esto en un Bomberman es algo que se echa muy en falta. Pero ya digo, como era mi primer Bomberman, realmente me daba igual en su momento. Y ahora tambien.

El juego comienza mostrandonos a una princesa y un robot escapando de los malos, que consiguen atraparlos. Pero antes de ello, la princesa le da unos datos al robot para que escape y encuentre a alguien que les pueda ayudar (¿os suena?). Luego, Bomberman llega de una misión a su base, donde un simpatico robot le somete primero a un entrenamiento. Al terminarlo, le dice que algo extraño ha llegado a la montaña... asi que va a buscarlo. Obviamente, ese objeto extraño es el robot, que pide ayuda a Bomberman. Este accede, claro, ¿que clase de prota sería si no?

Pero lo que nos interesa es la jugabilidad. El juego esta constituido por varios planetas, y en cada uno hay tres áreas con unos cuantos niveles cada una. Al final de cada segunda área de cada planeta nos enfrentaremos a Nitros, un enemigo al que nos enfrentaremos 5 veces durante el juego. Y al final de cada tercera área, a un jefe final. Nuestro objetivo en cada nivel es simplemente llegar al final, sorteando plataformas, acabando con enemigos... y en ocasiones, teniendo que conseguir unos cristales para abrir la puerta de salida. Con el botón A saltaremos, con B lanzaremos bombas (dejandolo pulsado Bomberman empezará a balancear su brazo y podremos lanzar 4 bombas a la vez) y con R pondremos una bomba en el suelo que podremos patear para lanzar hacia el enemigo mas proximo, y en medio de un salto soltará una bomba hacia abajo. A lo largo de los niveles encontraremos los tipicos objetos de Bomberman: para aumentar el numero de bombas que podemos lanzar, la potencia, de vida...

Un tema interesante del juego es que en algunos niveles utilizaremos unos "gadgets" nuevos: un jet pack, un "gorrocoptero" como el de Doraemon... que resultarán en niveles con jugabilidad diferente. Por ejemplo, en los que usamos el jet pack, es parecido a juegos estilo Lylat Wars.

Graficamente era solo correcto, comparado con juegos del mismo año... pero Bomberman no es una saga que haya destacado nunca por sus gráficos. A destacar el diseño de los personajes, que es muy simpático (destaca el propio Bomberman, claro, que solo con sus enormes ojazos consigue mucha expresividad). Y la banda sonora... buenísima, todavia tengo grabados en la mente muchos de sus temas (ejemplo).

Bueno, para mi este juego es un clasico de la Nintendo 64. Os dejo un video del primer nivel y de un jefe.

Corto y cierro~

La Leyenda de Zelda: La Princesa del Hype.

2009-05-16T21:38:00.004+02:00

Título: The Legend of Zelda: The Twilight Princess.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Nintendo EAD.
Género: Aventura.
Plataforma: Game Cube o Wii.
Año: 2006.

Bueno, bueno. El hype de este juego son palabras mayores. Para lo que no sepáis que es el hype, podriamos decir que es la "expectacion que levanta un juego". Este juego produjo un gran hype en mi... ¡El mejor Zelda de todos los tiempos! ¡El más oscuro y maduro! ¡La campiña de Hyrule es enorme (lo es, pero más vacía que el salón de actos de mi instituto cuando van a dar una charla)! ¡De noche no podrás moverte por ahí a no ser que lleves el candelabro (esto lo leí en una entrevista que encontré)!

Y es que los trailers eran muy épicos y muy "awesomes". De hecho, el primer trailer que se mostró es uno de los mejores momentos que he visto yo en una conferencia de Nintendo (esa música épica de Conan, Link cabalgando a lomos de Epona, la gente chillando como loca...). Y luego seguimos viendo trailers, información, imágenes... el hype por las nubes.

Hasta que nos topamos con el juego. Realmente, la primera mitad del juego es bastante bueno y a mi me dejó bastante satisfecho (aunque habia leido a gente decepcionada, hasta entonces yo no entendía sus reacciones). Pero en cuanto pasas la cuarta mazmorra, todo se vuelve totalmente soso y sin aliciente. Vas de mazmorra en mazmorra sin apenas encontrarte personajes nuevos por el camino, sin ninguna subtrama atrayente...

En fin. Pero vamos a hablar del juego para meteros un poco en materia. No hay mucho spoiler, pero por si acaso, los que no hayais jugado saltaos este parrafo. En este Zelda, Link es un joven pastor de cabras que vive en un pequeño pueblo llamado Ordon (y tan pequeño, en el que solo viven tres familias, el alcalde, su hija Ilia, otro pastor y Link). Bueno, el caso es que encomendan a Link la tarea de llevar unos obsequios a la familia real de Hyrule. Pero, por desgracia, el dia que Link debe partir, irrumpen en el pueblo unos monstruos que raptan a los niños y a Ilia. Link sigue a los monstruos y se encuentra con un extraño "muro", por llamarlo de alguna manera. Un brazo surge de su interior y arrastra a Link al mundo del Crepúsculo, donde conocerá a Midna, una extraña criatura que es un pilar fundamental del juego (y uno de los personajes más interesantes de la saga)...

Jugablemente es como todos los Zeldas a partir del OoT. Un botón que cambia su función según el contexto, botones a los que asignar los objetos, etc. Las novedades no son muchas, pero si que mejoran la jugabilidad y la perfeccionan: habilidades especiales para Link, posibilidad de atacar subidos a Epona, una nueva forma lobuna (aunque se le saca muy poco jugo, la verdad... se reduce practicamente a la primera mitad del juego), nuevos objetos como el mangual... lo mejor es la novedad de la versión de Wii, ya que podremos usar el puntero para los objetos que lo requieran, dando una gran precisión a objetos como el arco. Tendremos que hacer como en todo Zelda: resolver puzzles, acabar con enemigos, superar pequeñas pruebas, hablar con la gente...

Pero es que en este Zelda hay muchas cosas que, cuando llevas varias horas de juego, quedan sosísimas. Para empezar, la ciudad principal. No puede ser que cuando vas por el final del juego, haya personajes que te sigan hablando de algo que pasó a la mitad. O que solo puedas hablar con un par de personajes contados, ya que, aunque todo esta lleno de gente, todos van a su bola. Además, las casas en las que podemos entrar están contadas, y casi todas son tiendas.

Otro problema es la suma facilidad del juego. Ya el Wind Waker era fácil, pero lo compensaba con la "majia" que destilaba. En este caso, pues no... choca un poco enfrentarte a un enemigo enorme e imponente, y que puedas pasartelo facilmente sin que te haga nada de daño.

Otro fallo bastante remarcable es la BSO. La BSO apesta, así, tranquilamente. Lo único que se salvan son el tema de la campiña, el de Kakariko y los de los jefes finales (y los que estan sacados de otros Zeldas). Y todos los temas de las mazmorras son sosísimos y sin gracia. ¡Si es que la falta de Koji Kondo se nota, y mucho!

Graficamente es de lo mejorcito del cubo y la estética es muy buena y pega mucho con Zelda, y especialmente conseguido está el diseño de Link, que llevando una ropa un tanto ridícula consiguieron que quedase genial.

Bueno, me dejo algunas cosillas en el "tintero" pero es que me llaman para cenar. A todos los que este Zelda os decepcionase: ¡mostraos en los comentarios! Os dejo un trailer:

Corto y cierro~

Papel Mario.

2009-05-09T19:13:00.005+02:00

Título: Paper Mario.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Intelligent Systems.
Género: RPG.
Plataforma: Nintendo 64 (aunque yo lo he jugado en la Consola Virtual).
Año: 2001 (¡¡tardó más de un año en llegar a Europa desde su salida en Japón!!).

Recuerdo cuando ví por primera vez imágenes de este juego. Lo flipé en colores literalmente, eso de ver a Mario en un juego de rol con todo su peculiar universo era maravilloso. Claro que, no era algo nuevo... en la Super Nintendo había salido Super Mario RPG, de Nintendo y Square, pero yo no tenía ni idea (no llegó a Europa). Eso si, he tenido la oportunidad de jugarlo en emulador, de hecho me lo estoy pasando ahora.

Pero estamos hablando de Paper Mario (que por cierto, al inicio de su desarrollo era conocido como Super Mario RPG 2). El juego comienza cuando los hermanos Mario deben ir al castillo de Peach, donde se está celebrando una gran fiesta, a la que han acudido personas de todo el Reino Champiñón. Luigi se queda por ahí y Mario va a buscar a la princesa. Charlan un rato y, de repente... ¡una fuerte sacudida sorprende a todo el castillo! ¡El castillo está elevandose hacia los cielos! Adivinad... sí, el causante es Bowser, que entra en escena.

Acto seguido, se enfrentan él y Mario. Pero esta vez, sorprendentemente, es Mario quien resulta vencido... Bowser se ha hecho con la varita estelar, un objeto que puede hacer realidad los deseos de su portador. Al derrotar a nuestro fontanero preferido, Bowser lo echa del castillo y Mario cae... ¡el fin de Mario! ¡Sálvese quien pueda...! Uhm, perdón.

Mario aparece en un bosque, y allí, una goomba le recoge y lo lleva a Pueblo Goomba. Y comenzamos a jugar. Obviamente, el cometido de Mario en el juego es derrotar a Bowser y restaurar la paz en el reino (y devolver el castillo a la superficie xD). Una de las cosas que más me gustan de este Mario es que es la clásica historia de Mario contra Bowser pero en clave RPG, al contrario del resto de juegos RPG de Mario, en los que el villano es otro siempre (aunque Bowser aparezca en todos). Además, es el único Mario que se situa en todo el juego en el reino Champiñón, y en el que mejor está reflejado el ambiente.

Jugablemente nos encontramos ante un RPG, pero no un RPG normal. No nos encontraremos con miles de magias, mil estadísticas que tener en cuenta ni nada de eso. De hecho, aunque tendremos bastantes personajes, solo manejaremos a la vez a dos de ellos (Mario y uno más), y solo contará la vida de Mario, y los puntos de magia (puntos de flor) son comunes para los dos personajes (esto lo cambiarían, para mejor, en Paper Mario: La Puerta Milenaria, su secuela de Game Cube y que ya analizaré más adelante).

Otra cosa que lo diferencia de otros RPGs, es que aquí en los combates no nos limitaremos a seleccionar la opción y a mirar. Aquí pulsar el botón A a tiempo significa defenderse de un ataque enemigo, además de muchas más cosillas: cada ataque tiene su propia combinación de botones que deberemos hacer bien para dañar severamente a nuestros enemigos, los cuales seran enemigos clasicos de los juegos plataformeros de Mario, además de algunas criaturas nuevas (como los Fuzzy, los Clubbas...).

Todas estas cosillas contribuyen a hacer unos combates dinámicos y ágiles, huyendo de lo tediosos que pueden ser algunos RPGs. Otra cosa interesante es que fuera de los combates también podremos usar habilidades, ya sea el salto de Mario, su martillo (si saltamos o golpeamos con el martillo a los enemigos en el mapa antes de que nos golpeen a nosotros, comenzaremos el combate con iniciativa) o habilidades de los compañeros que llevemos, indispensables para resolver los puzzles que nos encontraremos en las "mazmorras" del juego. Por lo demás, como en todo RPG: objetos para curarte, puntos de experiencia, dinero, diálogos (muchos diálogos, y divertidísimos), jefes finales que te harán la vida imposible (en realidad no tanto, aunque hay alguno bastante dificilillo)... Ups, se me ha olvidado comentar una cosa, unos objetos imprescindibles: las medallas. Estas sirven, equipandoselas a Mario, para conseguir habilidades. Pero cada medalla consume x puntos de medalla (creo que se llamaban asi, no me acuerdo). Así que, deberemos equipar o desequipar según nos convenga. Un sistema ingenioso y eficaz.

Pasando al aspecto gráfico, aunque como ya he dicho mil veces yo no se muy bien como comentar esto, en este caso me extenderé un poco. La estética de "papel" es buenísima y muy apropiada, aunque no se le saca tanto partido como en sus secuelas. Eso sí, a mi me gusta más como queda en conjunto, ya que los gráficos son más imperfectos y dan más impresion de estar dibujados, no se si me explico (comparad, Paper Mario de N64 y Paper Mario: La Puerta Milenaria de GC).

La música es la mejor de los tres Paper Mario, con melodías con mucha más "majia", para mí muy mítica la del título.

En definitiva, un grandísimo juego que os recomiendo a todos. Además, estaba traducido integramente al castellano, lo que permite disfrutar al 100% de sus divertídismos diálogos y personajes. Os dejo con un video de una parte del principio del juego, el tio juega muy rapido y apenas da tiempo a ver nada, pero bueno...

Corto y cierro~

Grand Theft Banjo: Lego City.

2009-04-30T17:13:00.011+02:00

Ya, ya lo sé. Mucho sin actualizar. Muchísimo.

Título: Banjo-Kazooie: Baches y Cachivaches (Nuts & Bolts).
Distribuye: Microsoft.
Desarrolla: Rare.
Género: 50% vehículos, 40% construccion, 10% plataformas.
Plataforma: Xbox 360.
Año: 2008.

Decepción mayúscula. Fin del análisis.

¡Que no, hombre! Pero si que ha sido una decepción. Y mayúscula. Pero no es el fin del análisis.

8 años después del último Banjo de sobremesa (salieron 2 para GBA, un poco cutres ambos), nos llega este nuevo Banjo. Y tan nuevo. Nos lo han cambiado. Este está cuadriculado... bueno, el cambio de estética no es un gran problema, de hecho, me gusta y pienso que queda bastante bien con el universo Banjo. Tampoco han cambiado en las personalidades ni nada de eso. El cambio ha sido otro: nos han metido unos vehículos. Coches, aviones, helicópteros... (casi) todo lo imaginable lo podremos hacer en este peculiar juego.

Estos vehículos, of cors, conllevan un gran cambio jugable. Seguiremos recogiendo jiggys, y notas, y unas fichas para el bingo del rey Jingaling. Incluso habrá algún salto por ahí (recordemos, 10% de plataformas). Y hasta hay unos enormes mundos que recorrer. Pero ahí se acaban las semejanzas con los dos juegos que hicieron grande a Banjo.

Para empezar, y esto es algo que me molestó mucho, los mundos están totalmente VACÍOS de contenido. No hay aboslutamente nada que hacer en ellos salvo los personajes que te encomendarán desafios, notas y jinjos. En los anteriores solo con caminar un poco encontrabamos algo: notas, huevos, una hoja de cheato, calaveras de mumbo, plumas... aqui nada, absolutamente nada. El colmo ya es que los niveles no son mundos propiamente dichos, son mundos artificiales hechos por el "Señor de los Juegos". Es decir, no encontraremos personajes reales que viven en ese mundo y que tienen "problemas" reales, sino que siempre encontraremos a los mismos personajes haciendo un papel: Mumbo, Humba, Bottles, Tomás Trofeo (Trophy Thomas), Capitán Blubber, Sr. Enforma (Mr. Fit)... esto, que en cierto modo tiene su gracia, me parece que le quita "magia" al juego. Aunque el tema del Señor de los Juegos es original, me gustaba más lo anterior. Sé que es algo sin importancia, pero me hace quitarle muchos puntos al juego.

El juego va de que Banjo y Grunty se reencuentran y empiezan a luchar por el control de la Montaña Espiral, y entonces llega el Señor de los Juegos y les propone que quien gane su juego se queda con la Montaña. El Señor de los Juegos es el creador de todos los juegos, vamos. Los transporta a Ciudad Duelo, cuyo nombre original era Showdown Town, vaya traducción más simplona... de hecho la traducción deja muchísimo que desear. Para empezar, tratan a Kazooie como si fuese un pájaro, que menos que molestarse en averiguar que es una pájara.

Bueno, pues entonces Rare nos mete unos vehículos con calzador. Todavía no me entra en la cabeza como pudieron hacer este cambio, ah, ya sé como, aprovecharon el tirón de la saga... bueno, el juego trata básicamente de entrar en los mundos, llegar con el coche hasta donde esté el desafio mas proximo, hacerlo y a por otro. Porque encima tenemos un radar que nos indica donde estan los desafios. Es que encima no tenemos ni que buscarlos vamos... es que el tema de los mundos cada vez me iba pareciendo más y más innecesario en el "nuevo y revolucionario concepto de los juegos de plataformas" que tiene este juego. Bueh, y cuando nos hartemos de hacer desafios o hayamos hecho todos los de un nivel, salimos, vamos al cacharrete de donde sacamos los jiggys, los montamos en la carretilla y los metemos en el banco. Y a por otro nivel. Así, una y otra vez con desafios que cada vez se te hacen más aburridos, donde abusan demasiado de las carreras y de desafios en plan "pon esto en el carro y llevalo a tal sitio" o "busca estos puntos en el mapa y haz tal cosa en cada uno". Ah, y también tenemos un "varita mágica" que nos permite coger cualquier cosa y llevarla levitando en el aire. También hay un modo multijugador que es bastante divertido, la verdad. Aunque me gustaba mucho más el de Banjo-Tooie, con ese concurso Torre de la Tragedia.

El sentido del humor es muy bueno, muy Rare, pero no abunda tanto como me hubiera gustado. Por ejemplo, todas las charlas que hay con los personajes antes de hacer un desafio me han parecido muy simplonas y sin gracia, todo lo contrario que los comentarios de Grunty o el Señor de los Juegos en Ciudad Duelo.

Eso si, es todo muy bonito. Los mundos son enormes (pero vacíos) y la estética está muy lograda (aunque el rediseño de Humba sea un horror, aunque nunca me ha gustado mucho). Y la BSO también es buenísima, es lo más Banjo del juego. Una pena que sea el último trabajo de Grant Kirkhope en Rare.

En fin, seguiré esperando un nuevo Banjo. Aunque ya no creo que llegue. Dejo este video, es del principio del juego:

Corto y cierro~

Banjo-¿Doosie?

2008-12-26T19:11:00.004+01:00

Oso y pajaro de nuevo.

Título: Banjo-Tooie.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Rare.
Género: Aventura de Plataformas.
Plataforma: Nintendo 64.
Año: 2000.

Bueno, como dentro de "poco" (un par de semanas) podré disfrutar de ese juego que puse verde hace unos meses, pues me ha apetecido comentar el juego anterior (no cuento los dos Banjos que salieron para GBA).

Este juego adolece del mismo fallo que tiene Donkey Kong 64, es decir, unos mundos enormes con muchos objetos que recolectar. Asi que pasamos de los mundos sencillos donde la recolección no era exagerada de Banjo-Kazooie a este Banjo Tooie. Aunque, personalmente, a mi este Banjo-Tooie si que me gusta, y mucho. Si que hay partes que son bastante pesadas y cargantes, pero al menos, no tienes que cambiar de personaje cada dos por tres, como en Donkey Kong 64.

El juego arranca dos años después de los sucesos acontecidos en Banjo-Kazooie. Una noche, mientras Banjo, Kazooie, Mumbo y Bottles están jugando una partida de cartas, Klungo trata de sacar a Gruntilda de una roca que la mantiene sepultada. De repente, una enorme excavadora irrumpe en la tranquila Montaña Espiral sobresaltando a nuestros protagonistas e interrumpiendo su partida de cartas. En esta excavadora se encuentran dos hermanas de Gruntilda: Mingella, alta y delgada, y Blobbelda, bajita y regordeta, que vienen a salvar a su querida hermana de su cautiverio. Dicho y hecho, con un hechizo liberan a la bruja Gruntilda, que ha perdido bastante piel por cierto. Es más, ¡está en los huesos!

Debido al terremoto, Banjo y cía deciden que alguien salga a mirar fuera que está pasando. Mumbo, demostrando su hombría, decide salir y allí ve a Grunty y sus hermanas. Lamentablemente, Grunty le ve y empieza a lanzar hechizos a diestro y siniestro mientras Mumbo corre hacia la casa a avisarles. Todos consiguen salir... menos Bottles, quien creyendo que era una artimaña para hacer trampas, se queda dentro. Si, Bottles muere. Banjo y Kazooie deciden embarcarse en una nueva aventura para pararle los pies a la temible bruja y devolver la vida al pobre topo.

Pero la maldad de la bruja no se queda ahí... debido a que ahora es un esqueleto viviente, se propone absorver la vitalidad de los habitantes del mundo de Banjo para regenerarse gracias a una potente máquina llamada "B.O.B." (ahora no recuerdo que significaban las siglas, lo siento). Su primera víctima: el rey Jingaling, el rey de los jinjos, que en el momento de lanzar el rayo les había obsequiado a Banjo y Kazooie su primer jiggy y además les había dado ciertas indicaciones. Jingaling acaba convertido en un zombie (ya tenemos otro personajillo que resucitar, dita sea). Esos son más o menos los primeros compases del juego.

La historia como véis es menos infantil que la del anterior, y no solo la historia, esta nueva entrega tiene mucho más humor, de hecho un humor algo negro, y aunque no llega al nivel de humor de Conker si que hay momentos buenisimos: el el jefe del tercer mundo, el pirata borracho que hay en el cuarto mundo, la rivalidad entre Mumbo Jumgo y Humba Wumba, la misma Grunty...

Pero bueno, lo que importa al fin y al cabo es la jugabilidad. ¿Y qué nos encontraremos en Banjo-Tooie? 8 enormes mundos con muchisimas cosas por hacer en los que plataformear, derrotar enormes jefes, afrontar niveles tipo FPS, jugar a los coches de choque, al fútbol maya, incubar huevos, ayudar a una familia de triceratops... a los que les guste la variedad de objetivo aquí tienen para aburrir.

Todo es mucho más complejo que en la primera parte. Los movimientos de Banjo y Kazooie aumentan en número, podremos desdoblarlos y tener todavía más movimientos, usar a Mumbo Jumbo para realizar hechizos sorprendentes, transformarnos en cosas extrañas (desde un furgón blindado a una lavadora) gracias a la magia de Humba Wumba... todo ello para conseguir los ansiados Jiggys, esas piezas de puzzle doradas. Gracias a ellos abriremos los distintos mundos desde el templo del sabio Jiggywiggy, un sacerdote con la cabeza en forma de Jiggy, donde tendremos que reconstruir un puzzle para abrirlos.

Y estos jiggys, como decía, los obtendremos superando fases de plataformeo, ayudando a personajes, superando minijuegos... para lo que tendremos que usar todos esos movimientos. Vamos, en definitiva, que nos encontramos ante un juego inmenso, en el que la cantidad de tareas por hacer puede superarnos y hacer que nos perdamos. Este es el principal punto negativo que le ponen sus principales detractores. A mí me encanta, pero también me llega a saturar en ocasiones, sobretodo cuando te hacen ir de un sitio a otro miles de veces.

Y además de todo esto, tenemos muchos objetos que recolectar en cada nivel. Notas musicales (que aqui se recogen de 5 en 5) que nos servirán para que el hermano de Bottles, un topo ex-militar llamado Jamjars, nos enseñe nuevos movimientos a través de sus escotillas, encontrar a los Jinjos (teniendo cuidado de sus copias malvadas, los Minjos), los paneles de miel vacios para aumentar la vida, plumas doradas y rojas, huevos de muchos tipos para usar de artilleria (normales, de fuego, explosivos, de hielo y otros que nos permiten manejar a un pequeño robo-kazooie), glowbos para que Mumbo y Humba nos ayuden...

En definitiva, Banjo-Tooie trata conseguir Jiggys de muchas maneras posibles, a través de enormes mundos.

Gráficamente era de lo mejor de Nintendo 64 (normal, ya que fue de lo ultimo que salio y además Rare sabe aprovechar muy bien el potencial de las consolas en las que trabaja) y sin necesidad de Expansion Pack.

La banda sonora es una maravilla, de un estilo muy personal que tienen los juegos de Rare. En concreto estaba a cargo de Grant Kirkhope, que también compuso la BSO del primer Banjo-Kazooie, la de Donkey Kong 64 y ha compuesto la del nuevo Banjo para Xbox360. Una pena que se haya marchado de Rare tras esta última BSO... Una peculiaridad de la BSO (como tambien lo era en B-K y DK64, no se si en el nuevo Banjo también sera asi) es que la musica es interactiva. Un ejemplo: en el mundo principal que conecta los demás mundos, suena una melodia que dependiendo del lugar sonaba con unos instrumentos o con otros.

No quiero terminar sin mencionar los extras que tiene el juego. Podremos repetir las cinematicas del juego una vez que las hayamos visto y también enfrentarnos a los jefes finales las veces que queramos, también una vez que los hayamos vencido. Además, incluye un modo multijugador bastante divertido para 4 personas donde jugaremos a distintos minijuegos de la aventura principal, como el futbol maya, partidas tipo FPS (ya sabemos que en eso Rare destacaba por Goldeneye y Perfect Dark) o mi favorito, que no diré porque os reventaría el final del juego.

Dejo un video y hasta la próxima, mis queridos y pocos lectores.

Corto y cierro~

el Blob.

2008-12-22T19:24:00.005+01:00

¡Únete a la revolución del color!

Título: de Blob.
Distribuye: THQ.
Desarrolla: Bluetongue.
Género: Plataformas/Puzzle.
Plataforma: Wii.
Año: 2008.

de Blob ha sido un juego que ha pasado bastante desapercibido. Quizá por el hecho de ser un juego con apariencia "infantil". O porque es de THQ, cuyos juegos nunca han sido demasiado buenos. O porque es para Wii, la consola mas despreciada entre los que se consideran "hardcore gamers".

En cuanto a mí, cuando vi unas capturas por primera vez pensé que seria uno de los juegos-mierda que tanto salen para Wii (ya sabéis, tipo Ubisoft o como el juego de Ninjagalletaman). Pero me pareció algo original, y me puse a ver videos. A partir de ahí decidí que lo compraría el dia de salida.

¡Que colorido, que maravilla!

La historia es simple y con mucho sentido del humor: unos alienígenas extraños (la corporación INKT, ink en inglés significa tinta) han invadido la ciudad de Cromaburgo, absorbiendo todo el color y esclavizando a sus habitantes obligandoles a ocupar trabajos monotonos y aburridos. Pero 4 personajes resisten a esta invasión: ¡los revolucionarios del color! (que son los siguientes: Prof, Arty, Bif y Zip), aunque no están consiguiendo mucho. Sin embargo, su suerte cambiará: un extraño personaje que inunda de pintura todo lo que toca llamado Blob (nuestro protagonista) les ayudará en su cometido. Así que toda la tropa de la revolución del color deberá enfrentarse al malvado Camarada Black (jefe de los INKT) y a su ejercito.

Esto se traduce en varios niveles muy largos (y recalco lo de muy largos, pasarte uno con todo te puede llevar más de una hora) en los que deberemos pintar todo lo posible, rescatar a todos los grisianos que podamos (los habitantes de Cromaburgo encerrados en un traje gris), cumplir todos los objetivos y unas cuantas cosas más. Lo más básico es ir pintandolo todo, para ello simplemente debemos hacer que Blob se choque con cualquier edificio o cosa que se pueda pintar. Cada vez que pintemos algo perderemos un punto de pintura, que recuperaremos aprovechandonos de unos robots que absorven el color. Lo normal es que obtengamos 10 ptos con cada robot. Cuando vayamos pintando conseguiremos "colorenergia" (puntos). Estos puntos también se consiguen cumpliendo los distintos objetivos, que nos encargarán los miembros del grupo, que son:

La mirada de inteligencia de Blob...

Prof: transformar un punto clave de INKT (una comisaria, una torre de comunicaciones...) para lo que deberemos juntar una cantidad de puntos de pintura de un color determinado, colocarnos en un agujero que hay y agitar el wiimote y el nunchuk como si fueran maracas.
Arty: nos pedirá que pintemos "x" lugar de un color determinado.
Bif: tendremos que deshacernos de un grupo de soldados de la INKT.
Zip: deberemos ir velozmente de un punto a otro tocando unos chekpoints.

En cada nivel suele haber 3 sectores separados por puertas, que para poder abrirlas deberemos ir consiguiendo puntos, hasta llegar al final. Pero simplemente llegar al final no tiene gracia, asi que lo recomendable es intentar pintarlo todo y hacer todos los objetivos. El objetivo del juego es pintarlo todo, por si no habia quedado claro xD.

Manejar a nuestro viscoso amigo es sencillo: el joystick para moverlo, mover el wiimote para hacer que salte, pulsando B para que aterrice rapidamente, Z para fijar un objetivo (y moviendo el wiimote para que Blob salte hacia él rapidamente) y pulsando A aparecerá una brujula alrededor de Blob que nos indicará el objetivo mas cercano, la fuente mas cercana (que la necesitaremos cuando nos llenen de tinta, que nos irá quitando puntos de pintura paulatinamente hasta que muramos, o para quitarnos el color que tengamos) o los colores que tengamos mas cerca.

Graficamente es un juego discreto, aunque se hace muy vistoso debido a la gran cantidad de color que inundará la pantalla. El diseño si que es bastante destacable, con unos personajes simpatiquisimos y con unas CG antes de cada nivel muy divertidas y bien hechas. La banda sonora es impresionante, ya que aparte de las excelentes composiciones es interactiva. Esto es, que cuanto más vayamos pintando más instrumentos se irán uniendo a la melodia y se irá volviendo más animada. Además, cada color va con un instrumento, y si coloreamos con el rojo irán tocando trompetas, por ejemplo. Una maravilla sonora vamos.

Una cosilla que se me ha olvidado comentar, es que el juego parte de un minijuego para PC que hicieron unos estudiantes de la universidad de Utrecht. Aunque el juego de Wii está muy mejorado en todos sus aspectos, empezando por el manejo, que en el original era un poco ortopédico.

Os dejo un par de videos, uno de una de las primeras versiones del juego y otra de la definitiva, para que veais que progreso hubo:

Video de una version prematura.

La version ya final.

Corto y cierro~

Conker Vivo y Recargado.

2008-10-12T15:24:00.003+02:00

La ardilla cabrona.

Título: Conker Live and Reloaed.
Distribuye: Microsoft.
Desarrolla: Rare.
Género: Plataformas/Shooter en 3ª Persona.
Plataforma: Xbox.
Año: 2005.

Hablar de Conker's Bad Fur Day es hablar de un juego polémico. Conker en un principio fue presentado como una ardilla encantadora y muy "happy" (click aquí). Pero a alguien en Rare se le ocurrió la idea de darle un cambio radical, transformar a la simpática ardilla en una ardilla malhablada, cabrona y alcohólica. Personalmente, me parece que fue una decisión muy acertada: pasó de ser un plataformas bastante tipico de aquellos tiempos (eso parecia) a ser todo un juegazo mítico. Aunque tambien hay que decir que si no hubiera tenido el precedente de ardilla buena perdería algo de encanto.

La parte de este abejorro es de las mas subiditas de tono del juego xD.

El juego salió para N64 casi al final de la vida de esta, con muy poca publicidad y con una distribución muy pobre en Europa (nisiquiera llegó a España). En mi opinion, pese a que un remake no era demasiado necesario (el juego habia salido en la anterior generacion), si que fue acertado, ya que muchisima gente no habia podido disfrutarlo en su momento. Y esta vez si llegó a España, con su correspondiente traducción.

El juego comienza con nuestra ardilla preferida en un bar llamando a su novia, Berry. Le deja un mensaje en el contestador diciendo que llegará tarde, puesto que se está hartando de beber. Y bebe tanto que al salir del bar no encuentra el camino a su casa y se pierde, amaneciendo con una resaca importante en un pequeño huerto. Allí Conker se encuentra con un espantapájaros llamado Beardy... no perdón, Birdy. Este enseña a Conker que usando los botones contextuales (unos enormes botones en el suelo con una B grabada) tendrá lo que necesite en el momento y lugar exactos (con ellos usarás un tirachinas, te transformaras en yunque, lanzarás papeles higiénicos...). Usando uno de ellos se saca una pastilla milagrosa que le cura la resaca, y ale, a intentar volver a casa y echar una cabezada.

Y tanto...

Lo que hace grande a este juego es el humor negro que destila, las situaciones hilarantes que no pienso reventar a nadie. Además, hay muchas alusiones al cine: la Naranja Mecánica, Salvar al soldado Ryan, Tiburón... Creedme, os descojonaréis seguro. Además, los personajes hablan sin tapujos, si tienen que soltar algun taco lo sueltan (aunque casi siempre va acompañado de un "piiii" tipico de censura, y en el bocadillo con unos dibujos tipicos de comic).

Pasemos a la jugabilidad... en su mayor parte es un plataformas en 3D made in Rare, aunque al contrario que Banjo-Kazooie y Donkey Kong 64, aqui no habrá muchisimos objetos que recoger: tabletas de chocolate que hacen de vida, colas de ardilla que hacen de vidas extra y dinero. Y en cuanto a los botones que utilizaremos, tambien seran reducidos: uno para saltar, otro para sacar el bate y guardarlo y que tambien sirve para los botones contextuales, y el gatillo derecho para golpear con el bate (o disparar con tu arma) y agacharnos (y pegar un salto más grande pulsando el boton de salto estando agachados). Además, claro, el stick analógico izquierdo para movernos y el derecho para la cámara.

Los caretos de Conker son buenisimos.

¿Y qué haremos en el juego? Avanzar por los mapeados resolviendo los problemas de algunos personajes (o jodiendoles). Realmente, casi nunca tenemos demasiado claro a donde debemos ir, aunque tampoco es demasiado facil perderse. Tendremos zonas plataformeras, jefes finales, partes de disparos (bastante chulas por cierto, a mi que no me gustan los shooters demasiado me parecieron muy divertidas), pequeños puzzles... tened por seguro que la variedad esta servida y que no nos aburriremos nunca. Como punto negativo decir que no es un juego muy largo, en poco mas de 10 horas posiblemente lo habremos terminado.

Gráficamente fue de lo mejor en la generación 32-64 bits, y lo ha sido tambien en la de 128. Ver a Conker con pelo y que hasta parece un peluche es genial. Eso si, nunca me va a gustar que le pusieran unos pantaloncitos cortos, pero eso es mania personal.

Sonoramente... sublime señores. Un doblaje GENIAL (al inglés claro), con una voz para Conker que le va como anillo al dedo, y lo mismo para el resto de secundarios. Y una BSO muy buena, de la que yo destacaría "Windy" y "Poo" (aunque en esta ultima suenen muchos peos, la melodia es muy pegadiza).

Ya sabéis, compra indispensable. Yo que me hice hace poco con una Xbox 360, aproveché y me hice con él por internet, ¡deberiais hacer lo mismo! Eso si, tiene unos pequeños problemas al jugarlo en la 360... el video de introduccion al juego (antes de que salga el menu principal) va increiblemente ralentizado y es imposible verlo bien. Pero bueno, tampoco se pierde demasiado.

Sé que el juego tambien tiene un multijugador con mucha miga, pero como solo tengo un mando no he podido probarlo. De todas formas, a mi solo me importaba el modo principal xD. Dejo solo el video de la intro.

Corto y cierro~

Klonoa: la Puerta a Phantomile.

2008-10-05T20:41:00.007+02:00

El gato de las largas orejas.

Título: Klonoa: Door to Phantomile.
Distribuye: Namco.
Desarrolla: Klonoa Works.
Género: Plataformas.
Plataforma: Play Station.
Año: 1997.

Creo que es por todos conocidos mi predileccion a los juegos y consolas de Nintendo. Eso no quita que en la generación anterior yo tuviera una PS2 (que sigo teniendo) y aprovechara para jugar algunas joyitas de la primera Play Station, como los Crash Bandicoot y este juego que nos ocupa, Klonoa.

Esos enemigos tan monos son los Moos, tambien bastante tontos.

En realidad, antes de jugar a este había jugado a la segunda parte: Klonoa 2 Lunatea's Veil, pero muy poquito. Lo alquilé porque el personaje me gustó: un personaje "happy" y con carisma, pensé que era una aventura en 3D. Al llegar a mi casa y ver que era en 2D me gustó hasta más de lo que había pensado en un primer momento. Lamentablemente, lo alquilé un lunes y como no quería pagar mucho lo devolví al día siguiente.

Entonces, más adelante, encontré el primero baratito. Obviamente, había una bajada gráfica considerable (uno era de PS2 y en cel shading y el otro era para PSone y donde los personajes eran sprites). Pero bueno, la jugabilidad y el encanto seguían...

El reloj alias checkpoint.

Dejemos las historias personales. Este juego nos cuenta la historia de Klonoa, un gato-conejo y su amigo Huepow, el cual es una especie de espiritu que vive en un anillo que tiene Klonoa, el cual es muy importante en el juego. Ambos se veran metidos en un problema cuando algo cae en la montaña del pueblo de Klonoa, el cual no os revelaré para evitar spoilers. Realmente, para ser un plataformas (donde la historia no suele ser importante) tiene una historia bastante cuidada, con unos personajes carismáticos y un final que a mi me dejó bastante tocado (por lo triste que es).

Pero el meollo es la jugabilidad. Nos encontramos con un plataformas en"2,5D", como lo llaman algunos, donde pese a que el escenario es en 3D el personaje solo avanza de izquierda a derecha. Solo usaremos la cruceta y dos botones: X y cuadrado (que poco acostumbrado estoy a los botones de la Play xD). Con X saltamos (y si volvemos a pulsar en el aire Klonoa aletea un poco con sus orejas) y con cuadrado usaremos el anillo. ¿Para qué sirve? Pues para coger a los enemigos. ¿Y de qué nos sirve eso? Para usarlos de arma arrojadiza (volviendo a pulsar cuadrado) o para propulsarnos gracias a ellos (pulsando X habiendo dado un salto). Esta habilidad sera indispensable en el juego y la usaremos mucho, para ir resolviendo pequeños puzzles y zonas de habilidad. Además, gracias a que los escenarios sean en 3D, podremos lanzar a los enemigos hacia delante o hacia detrás.

Aunque no lo parezca ahora mismo, la cascada va hacia arriba. Ah, y el juego vino perfectamente traducido al castellano.

Los objetos son los necesarios. Unas gemas verdes que harán las veces de "monedas del mario", es decir, 100 y una vida (y algunas azules que hacen lo mismo pero valiendo 5), unas burbujas que contendrán relojes (checkpoints) y unos objetos que tendremos que recoger en cada nivel (que no son necesarios, claro), monedas que sirven de vidas, corazones para recuperar vida (tendremos tres corazones con dos tamaños) y unos huevos que al romperlos con enemigos obtendremos cosas (gemas o los objetos a recoger).

Los niveles se antojan algo escasos, ya que tendremos 6 mundos con dos niveles (o visiones segun el juego) cada uno mas un jefe, mas un nivel final que es el jefazo final. Eso si, cada nivel es bastante largo (comparado con niveles de otros juegos de plataformas, como Mario).

Graficamente, obviamente y como habreis podido ver por las imagenes, esta desfasado, aunque tampoco hace excesivo daño a la vista (eso si, para la intro y para el final tenemos dos escenas CGi bastante cucas). Sonoramente es otro cantar, ya que es una maravilla y todas las melodias del juego son buenisimas, con un estilo celta bastante curioso (con flautas, guitarritas y esas cosas).

En fin, un juegazo, entre mis favoritos de todos los tiempos. Y con motivo de su remake para Wii, se me ha antojado recordarlo y dedicarle un analisis. Ojala saquen una tercera parte.

Dejo solo un video, porque poner dos seria destripar demasiado.

Corto y cierro~

¡Super Mario Galaxiaaa!

2008-09-10T18:19:00.005+02:00

"Majia"...

Título: Super Mario Galaxy.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: EAD Tokyo.
Género: Plataformas.
Plataforma: Wii.
Año: 2007.

La llegada de un nuevo Mario plataformero (dejando a un lado los karts, fiestas y deportes varios) siempre es muy esperada. Porque aunque muchos se empeñen en decir lo contrario, Marios "de verdad" vemos muy pocos (Marios en 3D de plataformas solo hemos visto al Super Mario 64, Super Mario Sunshine y este que nos ocupa, en 12 años).

Pero dejemos a un lado ese debate. Ahora toca hablar de esta obra maestra de los videojuegos...

Mario recibe una carta de Peach invitándole a pasar con ella el Festival de las Estrellas. ¿Qué es el Festival de las Estrellas dices? Cito textualmente:

"Cada cien años, un cometa pasa por el cielo del Reino Champiñón. En cierta ocasión, el cometa fue tan grande que cubrió el cielo y dejó caer una gran cantidad de estrellas fugaces. Los Toad las recogieron y las llevaron al castillo. Allí las estrellas se convirtieron en una gran Superestrella. Ése debería haber sido un momento muy feliz para los habitantes del Reino Champiñón, ya que se celebraba el Festival de las Estrellas, el cual ocurría una vez cada cien años..."

Este planeta le gustaria mucho a Homer Simspon...

Pero no todo iba a ir bien esa noche. De repente, Bowser irrumpe en escena con su flota de barcos voladores (traídos de vuelta de Super Mario Bros. 3, ¡por fin!). Todo es un caos. Mario va corriendo hasta el castillo de Peach, y al llegar Bowser separa el castillo de la tierra y se lo lleva al espacio... y un Magikoopa deja inconsciente a Mario, el cual despierta en un pequeño planeta donde se encuentra a unas... estrellas "redondeadas" (Destellos) que le proponen un juego: jugar al escondite. Una vez los encuentras, le dicen a Mario que él podrá ayudar a su mamá... la cual no es una "Destella", sino una chica muy misteriosa llamada Estela. Esta se ofrecerá a ayudar a Mario a cambio de que recupere las Superestrellas, que son el combustible necesario para que su gran nave, el Planetarium del Cometa, pueda volver a desplazarse, y asi llegar hasta la fortaleza de Bowser y salvar a Peach.

¿Como recuperaremos las Superestrellas? Pues a través de los multiples niveles de los que consta el juego. Para acceder a ellos deberemos entrar en las respectivas bovedas del Planetarium (que se iran abriendo al conseguir Maxiestrellas). Una cosa que diferencia a Super Mario Galaxy de Super Mario 64 y Super Mario Sunshine, es que hay una cantidad bastante mayor de niveles (y que a su vez tienen menos estrellas).

A alguien le ha sentado mal la cena...

La gran novedad del juego es, por supuesto, la gravedad. En la mayoria de niveles sera posible andar "por debajo" del escenario y darle una vuelta completa sin caernos (esto no sera siempre asi, hay unos cuantos niveles más estilo Super Mario 64, aunque estos niveles tambien tienen partes en las que se juega con la gravedad). Incluso es posible pegar un salto y darle varias vueltas a una plataforma sin tocar el suelo. No os miento al deciros que os sorprenderá en muchas ocaciones el uso de la gravedad.

Aunque la novedad de la gravedad sea lo mas importante, no es lo unico que hay en Super Mario Galaxy. Desde la nueva habilidad del giro (que nos servirá para interactuar con muchas cosas), las transformaciones de Mario al mas puro estilo Super Mario Bros. 3 (desde una abeja hasta un boo, pasando por la clasica flor de fuego, que hace su debut en un Mario 3D), navegar encima de una mantarraya usando el mando, manejar a Mario encima de una bola (tambien con el mando)... con cada nueva estrella, Super Mario Galaxy sorprende. Aunque por desgracia hay alguna que otra estrella de relleno...

Y a la pequeña abeja la llamaron Marioooo...

Graficamente, que decir... lo mejor de Wii. Ojo que no digo "de lo mejor", sino lo mejor. Y es que artisticamente es muy bueno, todo muy bello y con escenarios llenos de imaginacion (como la galaxia Jardin Cefiro) y algunos increiblemente coloridos (la galaxia Playa Verde). Y los personajes y enemigos no se quedan atrás, empezando por Estela y terminando por lo impresionante que es esta vez Bowser.

En cuanto a la banda sonora... antes que nada...

¡¡Os queremos, Kondo y Yokota!!

Impresionante. Empezando por el hecho de que es orquestada (y segun tengo entendido, es gracias a la presion que dio Mahito Yokota). Todas y cada una de las melodias son totalmente magicas y maravillosas, desde las que suenan más a Mario (como la de la galaxia Playa Verde o la de la galaxia Reino de Abejas) hasta las que suenan mas oníricas y "espaciales" (galaxia Nebulosa). Tomad, que las disfrutéis: Galaxia Nebulosa, Galaxia Jardín Céfiro, Galaxia Tierras Flotantes, Galaxia Ovoestrella.

Ahora unas cuantas observaciones personales... personalmente, me ha encantado que recuperen cosas de los Mario en 2D (que olvidaron sobretodo en Super Mario Sunshine). Para empezar, el hecho de que aparezcan los barcos voladores de Bowser con su clasica melodia incluida. Tambien remarcable que la estetica vuelva a ser colorista y con muchas cosas de los Mario en 2D. [Spoiler]Que por fin Luigi salga en un Mario en 3D, y que no solo sea manejable, sino que tenga un papel en la historia ayudando a Mario[Fin del Spoiler] y teniendo que ver con eso, que Mario tenga ayuda, en este caso un grupo de Toads bastante simpatico (uno que se cree el cabecilla, uno inteligente, uno vago...). Por cierto, el final es buenisimo, impresionante.

Dos videos, claro:

La primera estrella de la Galaxia Nebulosa (por si no lo habeis pillado, es de mis galaxias favoritas).

El megatripode, un jefe.

Corto y cierro~

Homenaje musical a los juegos 8-bits.

2008-07-13T14:02:00.003+02:00

Ayer encontré este video por youtube y me pareció genial... Se trata de una orquesta que toca canciones de videojuegos (supongo que harán giras y cosas de esas). A mi me encantaría verlo en directo xD.

Pues bien, en este video le ponen musica orquestada a juegos clásicos de los 8-bits. Disfrutad:

Y de regalo, este de Sonic que me gustó bastante xD.

Corto y cierro~

Super Papel Mario.

2008-07-06T18:20:00.003+02:00

La tercera entrega de la saga que nació en N64, y con un cambio de jugabilidad...

Título: Super Paper Mario.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Intelligent Systems.
Género: Plataformas - RPG.
Plataforma: Wii.
Año: 2007.

Personalmente, me parece el mejor Paper Mario de la saga: el que tiene mejor humor, el estilo gráfico mas... "extravagante", los mejores villanos, "mejor" jugabilidad (entre comillas, porque no es que sea mejor, sino que me gusta más)... aunque la verdad, aunque todavia tengo que pasarme el primero, me parece que La Puerta Milenaria y este Super Paper estan a un nivel muy alto. Pero bueno, ahora toca hablar de Super Paper Mario.

Todo comienza cuando un extraño personaje llamado Conde Cenizo une a Bowser y Peach en matrimonio. Esto, aparte de servir de escena graciosa, ocasiona que una especie de agujero negro aparezca en el cielo, conocido como El Vacío. Todo esto ocurre porque según un antiguo libro de profecías, el Pronósticus Nigérum, con la unión de una princesa justa y un monstruoso rey, comenzaría la destrucción del mundo. Tras todo esto, Cenizo se lleva a Peach.

Mientras, Mario y Luigi estan tranquilos en su casa, hasta que un Toad llega contandoles que han vuelto a secuestrar a Peach, asi que siguiendo su intuición, los dos hermanos van hacia el Castillo de Bowser, donde ven que Bowser no es el malo esta vez. Tras una charla, aparece Cenizo de nuevo, el cual absorve a todos los que se encontraban allí menos a Mario. Despues de un rato inconsciente, una especie de mariposa brillante llamada Pisti (que es realmente una pixelita, unos seres que ayudarán a Mario en el juego), le cuenta a Mario el problema y le lleva a su mundo. Allí Mario conoce a Merlon, un "vetusto" que le ayudará en su aventura. Este le informará de que para contrarrestar el Pronosticus Nigerum, se escribió otro libro llamado Pronosticus Clárum, en el cual estaba escrito que cuatro heroes conseguirían derrotar al portador del Pronosticus Nigerum gracias al poder de los 8 Corazones Puros, que se encuentran en varios mundos. Asi a grandes rasgos es como empieza la historia, que cada vez se va volviendo algo mas compleja (dentro de lo que cabe esperar en un juego de Mario, es una historia bastante buena xD).

La escenita de la boda, con el Conde Cenizo arriba.

Pasando a la jugabilidad... nos encontramos antes un plataformas 2D con muchos toques de RPG (heredados de los anteriores Paper Mario) y muchos puzzles y exploración. Es decir, pese a ser un plataformas, no faltarán las ciudades, gente con la que hablar, los puntos de experiencia, los objetos para recuperar salud... y toneladas de dialogos, que es algo que ha molestado a bastante gente (a mi no, me encantan los dialogos y personajes absurdos de los Paper Mario xD). La principal novedad que incorpora el juego es la capacidad que tiene Mario de pasar de las 2D a las 3D en cualquier momento, cambiando su percepción de las cosas (eso si, hay una barrita que limita el tiempo que estemos en las 3D). Esto da lugar a situaciones bastante curiosas, como cuando ves que el fondo del escenario, cuando pasas a las 3D, en realidad es algo que te permite avanzar.

Aparte de la habilidad de Mario, tendremos a nuestra disposición numerosos pixelitos que deberemos ir rescatando (que son como los compañeros de anteriores Paper Mario). Nos acompañarán Lanci (que permite coger enemigos y lanzarlos), Bumbún (¿hace falta explicar?) o uno que nos hará enanos... Y no solo tendremos diferentes habilidades gracias a los pixelitos, sino que nos ayudarán Peach, Bowser y Luigi cuando los consigamos, cada uno con sus habilidades caracteristicas.

Ejemplo del cambio de dimensión.

Gráficamente no es ninguna maravilla, está claro. Pero es que no lo busca. Eso si, artisticamente ya es otro cantar... a mi personalmente, me ha enamorado xD. Y es que en este nuevo integrante de la serie Paper, todo es muchísimo más cuadriculado, más extraño y más rectilíneo (solo teneis que ver esta imagen anterior, como los arboles, las "nubes" o el fondo paranoico lleno de formulas matematicas bastante peculiares). Por no hablar de los personajes, que a excepción de los extraidos de Paper Mario: La Puerta Milenaria, tienen unos diseños muy raros y... "cuadriculados". A mi personalmente el estilo elegido me encanta, ya que le da un toque muy personal. ¡Si hasta el polvo que suelta Mario al andar o las explosiones son cuadrados! Lo dicho, genial.

En cuanto a la banda sonora... he leido a mucha gente diciendo que no es tan buena como nos tiene acostumbrado el fontanero. Yo opino que no. Me parece bastante buena y con un estilo bastante propio, con sonidos en plan 8-bits sueltos y algunas melodias epicas como la del jefe del 7º mundo. Además de un par de remixes de temas antiguos de Mario, como el del primer mundo, una mezcla del tema tipico de Mario y el de Super Mario World.

Y hasta ahora, me he dado cuenta de que no he comentado nada del humor del que hace gala el juego... es igual, en este aspecto, el juego es absolutamente genial, lleno de personajes carismaticos (los subordinados del Conde Cenizo y sus reuniones al final de cada capitulo son desternillantes). Por no hablar del capitulo 3...

En definitiva, un juego más que recomendable y que desgraciadamente ha pasado desapercibido. Para mi, en cambio, es toda una joya. ¿Que si tiene algun punto negativo? Pues si... el soporífero y aburrido capitulo 6, que encima es cortisimo (avisados estais).

Ahora un par de videos, como siempre.

Un trozo de jugabilidad.

Un trailer.

Corto y cierro~

Mono Burro 64.

2008-06-19T16:33:00.005+02:00

Aclarar que soy un gran fan de Donkey Kong :P

Título: Donkey Kong 64.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Rareware.
Género: Aventura de plataformas.
Plataforma: Nintendo 64.
Año: 1999.

En aquellos tiempos en los que Rare aun formaba parte de Nintendo y era considerada de las mejores desarrolladoras, nació este juego. Viendo los antecedentes, era lógico esperar un juegazo (ahí ha quedado la trilogía Donkey Kong Country, de los mejores plataformas 2D de la historia). Además, Rare ya habia hecho unas cuantas obras maestras para N64 (Goldeneye, Banjo-Kazooie...). Asi que era lógico pensar que este juego seria impresionante, el mejor plataformas 3D de la historia... ahem.

Lo confieso, cuando lo probé siendo yo un renacuajo me gustó muchisimo. ¡Era Donkey Kong! ¡Y habia muchas cosas para recolectar!... ¡ERA DONKEY KONG! Pero uno con los años va viendo las cosas con más perspectiva y el hecho es que este juego de Donkey Kong tiene poco, todo por culpa de la tendencia que tenia Rare hacia la recoleccion de objetos iniciada en Banjo-Kazooie (donde habia un buen equilibrio) y que en Donkey Kong 64 empezó a ser exagerada, hasta llegar al Banjo-Tooie.

Y es que se podria decir que de plataformas tenia poco. Más bien, era como un "nuevo género", una... "aventura de plataformas", como los catalogaba la Nintendo Accion (hoy una revista infumable, pero bueno). El caso es que en Donkey Kong 64, asi como en Banjo Tooie, predominaba la exploración y los pequeños puzzles antes que la habilidad pura y dura con los saltos, cosa contraria al espiritu de los Donkey Kong Country.

Pero empecemos a ver lo que nos ofrecía Donkey Kong 64. La historia es simple: el malvado King K. Rool, harto de las derrotas que tuvo en el pasado frente al amigo Donkey, decide ir con su isla mecanizada (que tiene forma de kremling) hasta la isla de DK, y destruirla con el potente rayo del que dispone. Por suerte para los Kongs (y desgracia para K. Rool), el rayo se estropea, lo que daria una oportunidad a nuestros monos protagonistas para vencerle. Sin embargo, K. Rool ha sido algo precavido y los ha encarcelado a todos, menos a Donkey. Este, mientras esta en su casa, recibe la noticia de estos acontecimientos por parte de Sqwaks (un loro), y se dispone a salvar a sus compañeros y conseguir todos los platanos dorados que pueda.

El punto bueno de la historia es el sentido del humor de ciertas situaciones, como las cinematicas antes de entrar a cada nuevo mundo en la que se nos muestra a King K. Rool "evaluando" la situacion y frustrandose por la ineptitud de sus kremlings, en plan doctor Gang del Inspector Gadget. Un puntazo estas escenas. Por no hablar del tronchante DK Rap, de lo mejorcito del juego, del cual pondré un video...

Pasando a la jugabilidad... tenemos 7 enoooooormes mundos, los cuales debemos explorar de arriba a abajo con cinco personajes... lo cual puede ser lo más frustrante que te hayas echado a la cara o un gustazo. Con cada uno debemos recoger 5 bananas doradas, 100 platanos (que usaremos para pagar la entrada a los combates contra los jefes), varias monedas para comprar cosas... la tira, vaya. Para conseguir bananas doradas, debemos resolver pequeños puzzles, ganar en varios minijuegos, superar secciones plataformeras (las menos, vaya), o incluso controlando a Rambi y Enguarde... Además, para desbloquear nuevos mundos, debemos vencer al jefe final, que nos dará una llave para la celda de K. Lumsy, un enorme kremling que promete ayudarnos a acabar con K. Rool si le liberamos.

En cada mundo, además, habrá varias localizaciones clave: el laboratorio de Cranky, que nos dará nuevas habilidades, la armería de Funky, para comprar las armas y sus mejoras, la tienda de Candy, que nos dará los instrumentos (algo inutiles, por cierto) y sus mejoras, y la casa de un tipo del que no recuerdo su nombre, que fue el que creó el arma de King K Rool, pero que nos ayudará si le conseguimos todos los planos (que hay uno por mono en cada nivel, creo).

Pasando al apartado grafico... este fue el primer juego de Nintendo 64 en requerir obligatoriamente el uso del expansion pack, que venia junto al juego. Ya sabeis que yo no soy muy entendido, pero bueno... eran bastante buenos para ser una Nintendo 64, aunque tiene algunos trucos un tanto cutres: cuando estas lejos de una de las tiendas de Cranky, Funky, etc... lo que ves es su cara flotando y una flecha, pero cuando te acercas aparece por arte de magia toda la tienda entera...

Hablando de la musica... si no supiese que es de DK64, pensaria que es de Banjo-Kazooie (ya, es el mismo compositor...). Precisamente es el mayor fallo que yo le veo a DK64, el hecho de que es un "Banjo-Kazooie con monos", perdiendo personalidad. Sin embargo, es una buena banda sonora, con temas bastante buenos como el de la Jungla Jocosa (el "tema de DK" por excelencia), la Fabrica Frenética o Selva de Setas, además del DK Rap.

En definitiva, un juego relativamente bueno, porque esta claro que está trabajado, pero que tiene una jugabilidad demasiado lenta en comparacion a los DKC y poquito que ver con estos, además de ser un Banjo-Kazooie en esencia. Para mi, lo mejor del juego son los jefes finales, el rap de DK, las escenas de King K. Rool y manejar a Rambi y Enguarde en 3D. Personalmente, prefiero el Donkey Kong Jungle Beat de calle antes que este DK64.

El rap de los monacos estos.

Parte del juego, concretamente en la Jungla Jocosa desde el rescate de Diddy.

Corto y cierro~

La mansión de Luigi.

2008-06-12T15:59:00.004+02:00

Luigi emulando a los cazafantasmas.

Título: Luigi's Mansion.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Nintendo EAD.
Género: Acción-aventura.
Plataforma: Game Cube.
Año: 2001.

De los primeros juegos lanzados para GC (y creo que el primero, no estoy seguro), Luigi's Mansion fue la primera vez que Mario no acompañó el estreno de una consola de Nintendo, y además la primera aventura en solitario de Luigi.

Que te toque una mansión en un concurso en el que nunca has participado suele ser motivo de alegria, asi que Luigi corre y llama a Mario para ir a verla. Pero cuando Luigi llega no le ve por ninguna parte... eso si, se encuentra un fantasma la mar de majo que deja una llave tras de si para Luigi. Abrimos la puerta y... nos encontramos un viejales llamado Profesor Fesor (atencion al nombre... xD) con una aspiradora llamada Succionaentes 3000 que nos dirá que la mansión esta encantada y llena de fantasmas, y que posiblemente hayan raptado a Mario.

Asi que Luigi, aunque no sea el tipo mas valiente del mundo, se dispone a introducirse en las entrañas de la mansión y rescatar a su hermano Mario. Para ello utilizará la aspiradora Succionaentes 3000, una linterna y un aparato que sirve para comunicarse, ver el inventario y ojear el mapa, llamado... Game Boy Horror (uno de los numerosos golpes de humor y guiños del juego).

El sistema de juego en si tiene muy poco que ver con los juegos de Mario. Luigi no puede saltar, y además anda de una forma bastante torpe y comica. Tampoco habrá bloques, tuberias o flores de fuego (setas si hay, eso si xDD). Manejaremos a Luigi con el joystick izquierdo y usaremos el boton A para que Luigi interactue con el entorno (y si no estamos junto a nada, llamará a Mario a gritos xD, otro de los puntazos). Con el stick C manejaremos la direccion de la luz de nuestra linterna o de la aspiradora si la tenemos encendida (vamos, manejaremos hacia donde mira Luigi). Pulsando el botón B apagaremos la linterna (que solo esta encendida en lugares oscuros, obviamente). Para aspirar, dejaremos pulsados el boton R, y los botones X, Y y Z serviran para acceder a los distintos menus. Esto respecto al control.

Pero todavia no he explicado de que va Luigi's Mansion... Dentro de la mansión, nuestro objetivo sera ir habitacion por habitacion acabando con los fantasmas, lo que nos dará otra llave para otra habitacion. ¿Como acabamos con los fantasmas? Pues alumbrandoles con nuestra linterna cuando esten desprevenidos, lo que dejará al descubierto su "corazon", momento que debemos aprovechar para usar la aspiradora. El fantasma intentará por todos los medios librarse, asi que no parará de moverse. La cosa es dirigir el stick hacia la nosotros para tirar de él, pero no manteniendolo simplemente, si no repetidamente.

Pero eso no es todo. No solo nos encontraremos con fantasmitas asi de faciles... El caso es que los espiritus de unos cuadros del Profesor Fesor se han desperdigado por la mansion. Estos fantasmas no tienen nada que ver con los otros, ya que para hacer que revelen su corazon y poder aspirarlos deberemos seguir algunos pasos previos que requirirán que usemos la cabeza. Estos fantasmas son lo mejor del juego, si duda.

Me gustaria hacer hincapie en cierto aspecto del juego y este es lo carismático que es el juego. Luigi es más carismatico que nunca, ya no solo por tararear la cancion principal para aguantar el miedo, sino por algunos de los comentarios que hace sobre el mobiliario de la mansion (pulsando X, pasaremos a una vista en primera persona de la Game Boy Horror y pulsando A sobre un objeto Luigi soltará un comentario). Y no solo Luigi, si no tambien los fantasmas de los cuadros, cada uno con su personalidad (mencion especial merece el musculitos, el gordo, el mayordomo...). O si no, los primeros planos cuando Luigi va a abrir una puerta, parodia obvia de Resident Evil...

Pasando a los graficos... para tratarse de un juego de primera hornada de Game Cube ha envejecido bastante bien (ya sabeis que no soy un entendido en esto). En cuanto a la banda sonora... es buena, bastante pegadiza, lo malo es que son poquisimos temas y casi siempre oiremos el mismo. Las voces de Luigi graciosisimas, especialmente sus gritos llamando a Mario.

En definitiva, un gran juego que derrocha originalidad y simpatia (y diversion). El principal punto negativo es que es bastante corto, pero en fin, ya sabeis el dicho "Lo bueno si breve, dos veces bueno" xD.

Os dejo dos videos:

La introduccion.

La primera parte del juego (para que no os tragueis muchos spoilers). El sonido se escucha bastante mal, pero bueno.

Corto y cierro~

El reloj de arena fantasmal.

2008-06-07T20:07:00.004+02:00

El Zelda mas decepcionante que he jugado...

Título: The Legend of Zelda: Phantom Hourglass.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Nintendo EAD.
Género: Aventura.
Plataforma: Nintendo DS.
Año: 2007.

Yo soy un gran fan de Zelda, y considero al WindWaker de los tres mejores (para mi los mejores son el OoT, el MM y el WW). Pero este Zelda es infumable.

Comencemos por la historia... bueno, el tema del barco fantasma al principio es interesante y tal. Conocemos a Linebeck y decidimos ir con él para revelar el misterio del barco y rescatar a Tetra (por cierto, lo mejor del juego es Linebeck sin duda). Pero el desarrollo de la historia es muy pobre, y la gente a la que ayudas no tiene carisma ninguna. Para mi el colmo fueron (pequeño spoiler)los gorons, que te aceptan en su clan acertando un estupido "trivial" sobre el numero de gorons que hay en la isla, las casas... penoso, en serio. ¿Dónde quedaron Darunia y Darmani? O los del Twilight Princess, sin ir más lejos... (fin del spoiler). Vamos, que para mi la historia en general es decepcionante. Aunque tampoco voy a revelar muchos detalles.

Pasando a la jugabilidad... el control es bastante bueno. Manejamos a nuestro prota mudo favorito integramente con la pantalla tactil. Para hacer que camine o corra, usamos un sistema identico al de Animal Crossing: "pulsamos" con la pantalla tactil donde queramos que vaya y si situamos el lapiz cerca de Link, este irá lento y viceversa. Para atacar, pulsamos encima del enemigo en cuestion y Link le atacará, además podemos hacer "lineas" para que ataque, y si queremos hacer un "spin attack", dibujamos un circulo alrededor de Link.

Luego, cada objeto tiene su propia forma de usarse: con el boomerang trazamos la ruta que queremos que coja (seguro que lo habreis visto mas de uno en los anuncios), con las bombas pinchamos donde queramos lanzarlas, con el arco tiramos hacia Link para tensar la cuerda y soltamos para disparar... en defintiva, el manejo es muy bueno y se adapta a Zelda a las mil maravillas. También tenemos los viajes en el barco de Linebeck, que son automaticos y seguimos una ruta trazada previamente en la carta nautica, y cuando tengamos las bombas podremos usarlas a modo de cañon.

La parte mala de la jugabilidad son las mazmorras, que se han vuelto bastante simples... ya nisiquiera debemos conseguir el mapa o la brujula: tenemos el mapa desde el principio y para ver la localizacion de los cofres debemos hablar con unas rocas. Aunque a su favor hay que decir que hay varios puzzles muy interesantes y que los jefes son bastante buenos en su mayoria. Eso si, acabarás odiando el Templo del Rey del Mar, por lo frustrante y repetitivo que es tener que pasartelo cada vez que te pases una mazmorra (yo lo tengo abandonado por eso). ¿Que es novedoso e interesante? Si, ¡pero no miles de veces!

Graficamente es... bueno, es aceptable. Lo que no me gusta demasiado es el apartado artistico... las mazmorras son feisimas y sin carisma, las ciudades son todas iguales (como si estuvieran hecho con el mismo "chipset", xD) y tiene todo un aspecto un tanto generico, todo lo contrario que el Wind Waker.

Y llegamos al aspecto más decepcionante del juego para mi: la música. La música es lamentable, no hay más. Despues de que Nintendo me hypeara metiendo en los trailers los temas del Dark World e Hyrule Castle de A Link to the Past, me vienen con esto. Es que no, ¡NO! Solo se salva el tema que suena en el oceano, y porque es casi calcado al de Wind Waker, y los temas de los jefes. Koji Kondo, no te distancias tanto de la musica en los Zeldas porque ya ves lo que pasa (la BSO de Twilight Princess y Phantom Hourglass, eso es lo que pasa). En fin, que es horrible tener que oir la melodia repetitiva y sin chicha de las mazmorras durante un largo rato, y que sea la misma en todas. O la de las "campiñas", otra que tal baila.

En definitiva, un Zelda totalmente decepcionante. Es más, me lo regalaron por reyes junto al Sonic Rush Adventure y este ultimo me parecio muchisimo mejor. En fin, os dejo el video del trailer con musica hypeante y otro con la unica musica salvable del juego. Hasta la proxima, queridos ~~pocos~~ lectores.

El trailer.

Gameplay.

Corto y cierro~

No Más Héroes.

2008-05-31T12:51:00.005+02:00

Como de un juego con cosas cutres puede resultar una obra maestra...

Título: No More Heroes.
Distribuye: Rising Star Games (en Europa).
Desarrolla: Grasshopper Manufacture.
Género: Acción.
Plataforma: Wii.
Año: 2008.

Este juego obra de Grasshopper Manufacture, salido de la mente de Goichi Suda (Suda51), es uno de los juegos mas raros que he jugado en mi vida... y no exagero.

La acción transcurre en la ficticia ciudad de Santa Destroy, una bonita ciudad "fantasma" (fantasma porque apenas veremos gente caminar por sus calles). Travis Touchdown es nuestro protagonista, un invididuo fan de los animes, la lucha libre y las pelis porno. Resulta que cierto dia se encontró con una rubia llamada Sylvia Christel en un bar (no hace falta decir que la rubia esta buena) y la invitó a unas copas. El problema es que se dio cuenta de que no tenia dinero, asi que aceptó matar a un tipo con su nueva beam katana comprada en internet (una especie de espada laser de Star Wars, uno de los numerosos guiños que hay en el juego, y no solo a Star Wars). Lo que no sabia es que ese tipo era Helter Skelter, el nº11 en la clasificacion de la UAA (United Assassin's Association), y que al matarlo él entraba en ese puesto.

A partir de entonces, se propone acabar con el resto de asesinos para llegar a ser el nº1. Esto se traduce en 10 increibles combates contra los "jefes" mas raros del mundo del videojuego: un detective que se parece a Charles Bronson, una samurai, un "superheroe"... Lo "bonito" del juego es que antes y despues de esos combates veremos unas escenas donde se nos hablará del asesino en cuestion, contandonos su historia. De esta forma, hasta nos dara un poquito de pena acabar con algunos de ellos...

Antes de llegar a cada combate clasificatorio, deberemos abonar una cantidad de dinero que cada vez es más alta. Para conseguir ese dinero, deberemos hacer ciertos trabajos, ya sea de combates o de minijuegos como cortar el cesped, limpiar la ciudad de basura... que haran que tengamos que usar el wiimote de una forma u otra. Una vez abonada la cantidad estipulada de dinero, deberemos llegar al punto donde será el siguiente combate clasificatorio. Por cierto, lo mejor es usar nuestra moto que parece de todo menos una moto.

Una vez en el punto de encuentro, deberemos atravesar un nivel mas o menos corto acabando con bastantes enemigos hasta llegar al final, procurando encontrar todas las tarjetas para tener todos los secretos del juego. Lo malo de estos niveles es que pueden hacerse algo sosos, aunque a partir del enfrentamiento nº5 empiezan a meter cosas bastante curiosas.

Y entramos en la jugabilidad del juego, la cual es muy buena. Nuestro wiimote hace las veces de empuñadura de la espada laser, pero no debemos "agitarla" para atacar. Lo que tenemos son dos posiciones basicas: alta y baja. Dependiendo de donde tengamos puesto el wiimote, al pulsar A Travis atacará por arriba o por abajo. La gracia es que tienes que estar moviendolo continuamente porque si no te bloquearan los ataques. Además, cuando estes a punto de acabar con el enemigo, todo se parará y aparecerá una flecha pixelada que te indicará hacia donde debes mover el wiimote para hacer un tajo final (además, con este ataque puedes llevarte a mas enemigos por delante). Además de esto, Travis puede dar una patada para paralizar al enemigo con B, y si cargas ese ataque puedes hacerle una llave de lucha libre al enemigo, que se ejecutará tambien moviendo el wiimote. En conclusión, un sistema de combate divertidisimo. Además, existen varios "modos especiales". Cuando acabas con un enemigo se pone en marcha una tragaperras, y cuando coinciden tres iguales se activa uno de estos modos. Por ejemplo, si te tocan tres saltamontes (el simbolo de Grasshopper Manufacture) irás rapidisimo y acabarás con los enemigos de un golpe.

Y ahora el aspecto mas gris del juego: el gráfico. Pero no nos confundamos: artisticamente, No More Heroes es muy bueno. Tiene una estetica de comic buenisima y un diseño de personajes idem, además los guiños a los primeros videojuegos (los que tenian pixeles) son muy numerosos: el menú, los marcadores, la tabla de la clasificacion de la UAA... Pero lo malo son los fallos graficos... mientras que los escenarios de los combates estan bastante bien, en la ciudad vemos aparecer las cosas derepente, los coches tienen una barrera invisible que impide que nos acerquemos a ellos (además de que estan un tanto mal hechos), si nos chocamos con una persona la llevamos por delante y acaban desapareciendo... por no hablar de la moto, que es capaz de llevarse arboles por delante pero no una parada de autobus xD.

Pero son fallos perdonables. El carisma de sus personajes, lo paranoico de su historia y la INCREIBLE banda sonora de Masafumi Takada suplen esos fallos.

Por ultimo me gustaria hablar de la polemica de la censura. Yo no soy fan del gore ni mucho menos, pero este juego pierde de forma increible con censura, mas que nada por las escenas de las muertes de los asesinos. Si teneis la oportunidad de haceros con la version sin censura, no dudeis.

Un video del sistema de combate.

El minijuego de cortar el cesped xD.

Corto y cierro~

El "Noches": "Jornada" de Sueños.

2008-05-25T12:46:00.005+02:00

ATENCIÓN: Sé que journey no es jornada, el nombre esta puesto en plan cachondeo.

Pudo haber sido mejor, pero no está taaan mal.

Título: NiGHTS: Journey of Dreams.
Distribuye: Sega.
Desarrolla: Sonic Team USA.
Género: ¿Arcade?
Plataforma: Wii.
Año: 2008.

Lo de este juego es curioso. Yo no habia oido hablar de él en mi vida hasta que leí la noticia de que Sega habia anunciado una nueva secuela despues de bastantes años para Wii. Me contagié del hype de sus fans y pense "oye, pues igual sale un gran juego"... Entonces vi las primeras imagenes: bueeeno, estan empezando, seguro que luego mejoran... Y de hecho, mejoraron bastante. Las imagenes que mostraron el primer nivel de Will me encantaron, se veia todo muy bonito y tal (es mi nivel preferido, vaya).

Entonces pense que no podia salir algo demasiado malo del juego, y lo tenia a la altura de Super Mario Galaxy o Metroid Prime 3. Entonces empezaron las notas... 7, 7.5... algun 8... empecé a autoconvencerme de que seguro que no era tan malo, entonces lo compré. Al principio me gustó bastante, aunque vi enseguida sus fallos... y con el tiempo, estos fallos se fueron acentuando... pero bueno, tampoco es un aborto.

Nights realmente es un juego muy original, con una jugabilidad muy peculiar. En la mayoria de los niveles manejamos a Nights, un arlequin volador, atravesando aros y recogiendo unas bolas azules llamadas"blue chips", los cuales pueden ser recogidos por Nights en gran cantidad gracias a una habilidad llamada "paraloop", la cual deja una estela detras de Nights con la que si conseguimos hacer un circulo se tragará los blue chips o acabará con los enemigos. La gracia está en atravesar aros y recoger blue chips lo más rapido posible, para ir encadenandolos y sumando muchos puntos, que es el principal objetivo de los niveles, aunque tambien debemos atrapar a unos enemigos que van sobre pajaros para conseguir una llave y continuar en el nivel. Vamos, que la jugabilidad es muy arcade y hace que sea un juego bastante divertido. Además de los aros y los bluechips, existen varios objetos desperdigados por los niveles que haran que se pare el tiempo o que suba la barra de turbo de Nights (que se rellena atravesando aros tambien, por cierto), entre otros.

He de decir que no se ha aprovechado mucho el wiimando, ya que es preferible manejar a Nights con el stick del nunchako o del mando de Game Cube. Con el wiimando manejamos a Nights con un puntero, y no es precisamente facil maniobrar asi...

Asi pues, Nights debe conseguir el maximo de puntos a traves de los niveles hasta llegar al final, donde te enfrentas a un jefe, que suelen ser bastante originales, aunque la bruja Bomamba esta un tanto mal programada... El numero de niveles es de 7, tres por cada niño y uno en común. Aparte de la mision principal, en cada nivel existen varios retos especiales: niveles plataformeros con los niños (un tanto sosos, por cierto), encadenar el maximo numero de links siguiendo a un pulpo llamado Octopaw, usar a Nights a modo de balsa, etc...

Por cierto, Nights tambien consigue unas mascaras a lo largo del juego que le permiten transformarse en cosas: en delfin para poder ir por el agua, en cohete para ir más rapido y en dragon para ir masacrando a su paso. Estas mascaras pueden ponerse en cualquier momento usando la cruceta.

He hablado de los niños arriba, pero no he explicado la historia... bien, existe un mundo de los sueños llamado Nightopia, donde van a parar nuestros protagonistas, Will y Hellen, y se hacen amigos de Nights. Los dos niños tienen ciertos problemas familiares que hace que sus sueños se llenen de pesadillas, y deben poner un remedio a esos problemas, asi que junto a Nights deben recuperar todos los "ideyas" y vencer al malvado Wizeman y sus nightmaren. La historia es un tanto infantil, pero bueno, es "bonita" xD.

Ahora pasemos al punto más negro del juego... los graficos. Artisticamente a mi me gusta bastante, tiene personajes realmente logrados como Donbalon (se llama asi en la version original xD), Reala o Wizeman... pero en contra tiene unos niños realmente horrendos, lo cual es un gran problema porque se supone que los niños son el centro de la historia, pero son tan rematadamente feos y mal hechos que hasta dan un poco de yuyu. Realmente, yo hubiera preferido un estilo más en plan anime, pero en fin... Luego tambien ocurre que hay ralentizaciones en muchos momentos, lo cual teniendo en cuenta que no es un juego puntero graficamente es un problema. Y luego la escenas dejan más todavia a la vista los defectos graficos del juego... mejor ni hablar de ellas. Yo creo que le faltaban algunos meses para depurarlo más...

Musicalmente es BUENISIMO, con todas las letras. De lo mejor que he oido en BSOs, no tiene desperdicio ninguno. Una pena no poder decir lo mismo del doblaje, ya que Nights tiene voz de mujer, se supone que Nights no es ni hombre ni mujer, pero una voz mas intermedia hubiera quedado bien... (una voz de niño o algo asi, no se). El resto de voces esta bien, me gusta sobretodo la voz que tiene Wizeman.

En definitiva, Sega podria haberse currado mucho más el retorno de Nights, pero es un buen juego aunque tiene fallos graves. El principal fallo que le veo es que es bastante corto, en 20 minutos ya puedes haberte pasado dos niveles... Esperemos que para la proxima saquen algo mucho mejor. Ahora un par de videos:

El primer mundo con Will.

El jefe del primer mundo, Donbalon.

Corto y cierro~

Como Rare hizo que dejase de pensar en comprar una Xbox.

2008-05-24T14:36:00.004+02:00

Supongo que casi toda la gente aficinada a los videojuegos ha visto el trailer y las novedades "revolucionarias" que Rare ha mostrado del nuevo Banjo-Kazooie para Xbox 360, el retorno de esta pareja oso-pajaro tan carismatica y querida por los usuarios de N64 (yo soy uno de ellos).

Mis reacciones ante las novedades son bastante negativas, por no decir que me parece una porqueria lo que han hecho con Banjo. Por si alguno no sabe de que iban los de N64, eran unos plataformas que se basaban bastante en la exploracion y el uso de habilidades para conseguir los objetos mas importantes del juego, los jiggys (unas piezas de puzzle doradas). Pero vamos, el componente principal eran las plataformas.

Pues bien, Rare se ha cargado todo eso. Ahora lo más importante del juego son los vehiculos, tanto terrestres como aereos y maritimos. De repente han hecho con Banjo como hicieron en su dia con Jak & Daxter, meterle aspectos de GTA. Por lo pronto le han metido vehiculos (cosa que se carga la esencia de la saga, y que segun Rare ocupa el 80% del juego) y un radar tipo GTA. Además, parece que han disminuido el protagonismo de Kazooie de forma bastante importante, ya que lo que usa es una vara que sirve para elevar objetos y llevarlos (cosa que me parece un "comodin" cutre).

A mi es que los vehiculos me parece que no pegan nada con Banjo. Que si, que la idea no es del todo mala y que el editor de vehiculos podria dar bastante juego... pero esto no es un Banjo. A mi parecer, han casualizado un poco la saga con vehiculos para que guste más a los chavales. Lo peor es que se escuden diciendo que "el genero de las plataformas esta estancado": ¿como va a estar estancado si en lo que llevamos de generacion solo ha salido un plataformas puro decente (y maravilloso) como es el Super Mario Galaxy? Ademas, no me parece que la evolucion correcta sea meter vehiculos a tutiplén.

A favor, decir que el aspecto grafico elegido me parece bastante curioso y que queda muy bonito, aunque no sea del todo original (la idea de escenarios que parezcan hechos de materiales ya se uso en Yoshi Story, pero vamos, no es que sea lo mas trillado del mundo) y que el rediseño de Banjo y de Kazooie no esta nada mal, aunque esten como cuadriculados eso lo hace mas "cartoon" (me recuerda a Madagascar, la pelicula de DreamWorks, no la isla xDD). Eso si, convertir a Mumbo Jumbo en un "mecanico" me parece de lo mas cutre que hay.

En conclusión, por ahora no pienso comprarme una Xbox 360 a no ser que el Banjo-Kazooie: Nuts & Bolts (vaya cagada con el nombre, con lo bien que habria quedado "Banjo Threeie"...) me sorprenda gratamente. Pongo un video del trailer para el que no lo haya visto y hasta la proxima.

Por cierto, no me hace demasiada gracia el "gag" de cargarse a un Mario pixelado reventandole la cabeza, me parece un poco una provocacion.

Corto y cierro~

El Mundo de Wario.

2008-05-24T13:48:00.003+02:00

El juego hecho por Treasure en el que la marca Treasure no sale hasta el final de los creditos, xD.

Título: Wario World.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Treasure.
Género: Plataformas.
Plataforma: Game Cube.
Año: 2003.

Aunque parezca mentira, Wario lo ha conseguido. Tiene un lujoso castillo hecho de oro para él y lleno de riquezas. Vamos, despues de las cuatro aventuras portatiles, algo de dinero habría conseguido...

Pero entre toda esta montaña de joyas, monedas de oro y demás cosas lujosas, hay una joya morada con un ojo que tiene una maldición. Esta joya convierte a todas las joyas de Wario en monstruos... claro, Wario no puede permitirlo y se lanza a desbaratar todo esto.

Para ello, nos moveremos a través de niveles en 3D pero con un desarrollo 2D, pegando saltos y acabando con muchísimos enemigos. Para acabar con todos estos enemigos Wario se servirá de su considerable fuerza y de varias "técnicas especiales", como el tirabuzón o la vuelta revuelta, de fácil ejecución pero muy útiles.

El juego consta de cuatro zonas con dos niveles cada una más un jefe final de zona. En cada nivel deberemos conseguir un numero determinado de cristales rojos, los cuales se consiguen entrando en unas trampillas dispuestas por todo el nivel que nos llevaran a un pequeño reto parecido a los niveles retro de Super Mario Sunshine (pero más faciles). Además, deberemos conseguir todos los tesoros de Wario, rescatar a los duendecillos y reconstruir una estatua de Wario para conseguir medio corazón de vida más. Y una vez conseguidos los cristales rojos, podremos abrir la escotilla de fin de nivel que nos lleva a un jefe, que por cierto, son todos buenisimos y con unos diseños desternillantes, en especial Dina Divina, la jefa de la primera zona, o el machotauro.

Asi pues, el juego es de una jugabilidad muy simple y directa, totalmente "old-school", lo cual lo hace divertidisimo. Lo malo es lo corto que puede hacerse, aunque los niveles son muy rejugables y tienen bastantes secretos...

Graficamente cumple sin más, aunque las animaciones de Wario son la mar de buenas (en especial como mueve la cara xD), aunque hay algunas texturas bastante borrosas...
En cuanto al sonido, tenemos unas melodias buenisimas que van perfectamente con el espiritu de Wario. Aparte de esto, estaremos todo el rato escuchando hablar a Wario, aunque las frases se pueden hacer repetitivas (Have a rotten day!).

En definitiva, un buen juego que te mantendrá pegado a la consola por un tiempo.

Un trozo de juego.

El trailer del E3.

(Have a rotten day!).
Corto y cierro~

El comando Star Fox.

2008-05-24T13:47:00.003+02:00

¡Que viva la BSO de los Starfox! (Vamos, viva Hajime Wakai).

Título: Star Fox Command.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Q-Games.
Género: Shooter 3D, estrategia.
Plataforma: Nintendo DS.
Año: 2007.

Veamos, este juego, vapuleado por mucha gente (para mi, injustamente) es la última entrega de la saga Starfox y primera en una portatil. Está desarrollada por Q-Games, la antigua Argonaut, los cuales eran... ¡los creadores del Starfox original de Super Nintendo!

Pero este Starfox es muy distinto al de Super Nintendo. Aunque la mayoria de la gente no lo sabe, es el heredero espiritual del que iba a ser Starfox 2 para Super Nintendo, que fue cancelado. En ese Starfox, no habia niveles onrails, sino que manejabas a tus naves por un mapa del sistema Lylat y cuando chocabas con otras naves empezaba un combate aéreo en un mapa abierto. Bien, este sistema de juego lo recoge este Starfox Command, pero con algunos cambios. A mi me parece que los de Q-Games querian desquitarse de que les cancelaran el otro Starfox, ¿no creéis? xD.

Esto ha dividido a los fans de Starfox: a algunos les ha parecido una soberana porqueria de juego, a otros (entre los que me incluyo) nos ha encantado. Aunque yo prefiero un Starfox de los de siempre, no se puede negar que este juego tiene calidad en todos sus apartados: gráfico (de los mejores de Nintendo DS), sonoro (la BSO es buenisima) y jugable (ahora os explicaré este apartado). En lo unico que cojea es en lo repetitivo que puede hacerse, y para mi, en la excesiva dificultad de algunas partes del juego.

Pues bien, os explicaré como se juega a Starfox Command. Aqui no hay mapa del sistema Lylat entero como en el Starfox 2 (recordad, juego cancelado pero que puede jugarse por emulador). Aqui tenemos pequeños mapas que corresponden a sectores de los planetas. El objetivo en cada uno de estos mapas es derrotar a todos los enemigos del mapa, conquistar sus bases y destruir los misiles que puedan lanzar, evitando que se acaben los turnos, que perdamos todas las vidas o que alguna nave o misil llegue al Great Fox, la base de operaciones a cargo de ROB. Realmente esta parte tactica, aunque simple, a mi me divierte. Dibujamos con el lapiz tactil la ruta para nuestras naves (limitada en cada turno), y si entramos en contacto con alguna nave, base o misil, habrá un combate de naves.

Cuando chocas con alguna nave o base, el objetivo es practicamente el mismo: destruir a cierto tipo de naves (aunque puedes acabar con cualquier tipo, es más si acabas con todos los enemigos del nivel obtienes un misil para el Great Fox) las cuales sueltan unos núcleos que debes recoger. En las bases, tras conseguir todos los nucleos, tendrás que acabar con la nave nodriza atravesando unos "cuadros" y haciendo un "barrel roll" para acabar con ella (previamente la nave intenta derribarte con un enorme laser). Además, debemos tener en cuenta el tiempo limite que nos dan, que se mantiene en toda la partida (debes ir consiguiendo puntos y celulas de combustible para añadir segundos al cronometro). Con los misiles, entramos en un recorrido onrails en el que debemos atravesar los mismos "cuadros" que con las naves nodrizas, adquiriendo cada vez más velocidad. Al final nos encontramos con el misil al que debemos disparar, sin dejar de atravesar los cuadros porque si fallamos alguno perderemos.

Y es por esto que se puede hacer repetitivo el juego, solo hay este tipo de misiones. Aunque claro, se aporta variedad con varios tipos de enemigos, desde simples naves a bicharracos enormes. Aparte de todas estas cosas, por el mapa tactico y en los niveles de naves podemos encontrar estos tipos de objetos: celulas de combustible para añadir tiempo al cronometro, bombas, anillos para recuperar vida y los nucleos.

Ahora pasemos al control. El control es completamente tactil y solo usamos los botones para disparar (todos sirven para ello) y el start para pausar el juego. Asi pues, la pantalla tactil ademas de radar sirve como control. A muchos esto les parece un error. A mi me encanta este control tactil (aunque cuesta un poco adaptarse), pero tambien habria estado bien poner una opcion para controlar las naves con la cruceta. Entonces, subiendo el stylus por la pantalla tactil haremos que la nave suba, hacia abajo que baje y lo mismo con los lados (hay una opcion para hacer que al subir el stylus baje y viceversa, yo lo prefiero al menos xD). Si frotamos la pantalla tactil la nave hará un "barrel roll" que repele los disparos enemigos y atrae los objetos. Si pulsamos dos veces en la parte superior la nave acelera y si ulsamos dos veces en la parte inferior frena. Luego, hay dos botones para hacer piruetas con la nave y un boton B para las bombas, que arastraremos al radar y las detonaremos donde queramos. Asi es el manejo xD.

Una de las cosas que más me gustan del juego es la cantidad de personajes que manejaremos. Según porqué camino llevemos la historia (que tiene 9 finales, dependiendo de las decisiones que tomemos en las escenas intermedias) llegaremos a manejar desde a Slippy Toad a Wolf O'Donnell. Y aquí lo que más me gusta: cada personaje tiene una nave con caracteristicas propias: la potencia del disparo, si pueden fijar el blanco, la cantidad de bombas que pueden llevar, la "vida" de la nave y la potencia para el turbo, frenar... Incluso cada personaje tiene su propia melodia para los combates xD. Personalmente, mis personajes favoritos son Fox, Falco, Leon y Peppy (y todavia me queda uno por desbloquear xD).

No he comentado nada de la historia todavia asi que... la historia varia mucho, pero la base es que, muchos años despues de los hechos del Assault, el StarFox está separado: Fox ha estado haciendo investigaciones, Falco de piloto temerario (como siempre), Slippy se ha echado novia, Peppy es ahora el general del ejercito de Corneria y Krystal se fue despues de que Fox le pidiera que abandonara el equipo por su seguridad (las historias alrededor de Krystal son las que menos me gustan, es un poco culebrón xD). El caso es que deben unirse de nuevo para combatir al imperio Anglar, una especie de... ¿rapes? que vienen desde el oceano de Venom (que es altamente tóxico). Asi pues, esta es la base de la historia, aunque hay bastantes mas cosas que no contare por no soltar spoilers xD.

Graficamente y musicalmente estan a la altura de las circunstancias, para mi sobretodo musicalmente. Hajime Wakai (que ya compuso para el Lylat Wars) se ha currado una BSO genial, con muchisimos temas nuevos y algunos reutilizados. Lo malo del juego es, como ya dije arriba, lo repetitivo que puede hacerse y la dificultad. A mi me choca muchisimo esto ultimo, ya que puedes pasar de unos jefes bastante faciles a unos absurdamente dificiles, siendo mucho mas pequeños que otros jefes. Por ejemplo, varias veces en Venom te toca enfrentarte a dos pilotos del ejercito Anglar muuuuuy dificiles, no porque te quiten vida, sino porque no paran de hacerte quiebros y pierdes muchisimo tiempo, hasta que se acaba el contador de tiempo y pierdes. Este punto es lo que más me ha disgustado del juego, ya que me frustra y me hace sentir impotente xDD.

Espero que os haya gustado el analisis... pongo un par de videos de como son los combates y mi "Diagnostico".

Un combate de los muchos que hay en el juego. La musica que suena es de mis favoritas xD.

Aqui un tio jugando al entrenamiento xD.

Corto y cierro~

El hombre rayo 3.

2008-05-24T13:43:00.004+02:00

Rayman... ese personaje sin extremidades tan carismático.

Título: Rayman 3: Hoodlum Havoc.
Distribuye: Ubisoft.
Desarrolla: Ubisoft.
Género: Plataformas.
Plataforma: Game Cube, PC, Play Station 2, Xbox.
Año: 2003.

Antes de nada, aunque pongo la caratula de GC, el juego es multiplataforma. De hecho, yo lo tengo para PC porque me salia más barato xD (de una serie de juegos economica que valian 20€ creo, llamada "Code Game" :/). Aunque probé este juego por primera vez en la PS2, alquilado. Le tenía muchisimas ganas, ya que Rayman 2 habia sido de mis juegos favoritos de la pasada generación. Hasta recuerdo cuando lo jugué por primera vez... estaba enfermo y mi madre me lo alquiló xD. Pero ya hablaré del Rayman 2 en otra ocasión, ahora el tema es Rayman 3.

El caso es que me encantó, pero por desgracia tuve que devolver el juego, claro. Y no se porque, nunca se me planteó volver a alquilarlo. Era más "joven" y no tenia tanta aficion a los videojuegos como ahora. Bueno, el destino me brindó la oportunidad de poder tenerlo "pa mi pa siempre". En una excursión que hicimos en 2º de ESO a Madrid, fuimos al FNAC que hay allí. Como es natural, dos amigos mios y yo fuimos a la parte de los videojuegos, y como yo llevaba dinero y tal, al ver el Rayman 3 no me pude resistir y lo compré. Y ahora que lo pienso, menudo insconciente fui... imaginate que no funcionara, ¿cómo iba a devolverlo? xDDD.

En fin, jugué ese tiempo y... anda, no debí jugar demasiado. Lo dejé apartado (no se porque) y pasé de él. Y así ha permanecido hasta hoy (excepto un par de veces que si que jugué, pero volví a dejarlo apartado). Una de las razones era que no tenía pad, y manejarlo con el teclado es horrible.

Pues el caso es que ayer, pensando en a que juegos podria jugar para intentar sobrellevar la ausencia de Super Mario Galaxy hasta, mínimo, las vacaciones (aunque ya habia estado rejugandome el Mario Sunshine, pero es que nunca me ha acabado de gustar ese juego...) caí en el Rayman 3 y el Rayman 2, los cuales tengo para PC. "Pero debo comprar un pad - me dije -, iré a comprar uno mañana" y voilà, he comprado un pad un poco feo pero que sirve xD. Aqui una foto:

(El horrible mando funcional).

Bien, dejemos ya las presentaciones, y vayamos con el juego.

.:Un Lum oscuro llamado... André:.

La historia comienza cuando, un lum oscuro llamado André (los lums son como hadas que habitan el mundo de Rayman y lo mantienen en armonia) se propone dominar el mundo, creando un ejercito de Hoodlums. Para crear estos Hoodlums, André solo tiene que acercarse a un lum para volverlo oscuro, y luego usando piel de animal y un... detergente laser (si, habeis leido bien). Así, obtenemos esto:

Hoodlum

Que son los enemigos a los que Rayman se enfrenta en este juego. Con ellos, como ya he dicho, André pretende llegar al Corazón del Mundo situado en el Concilio de las Hadas... de hecho llega hasta allí, peroooo... Globox, un amigo de Rayman con forma de rana azul, se lo traga. Si, asi es la cosa. Asi que Rayman tiene que llevar a Globox a un "medico" que consiga sacar a André de la barriga de Globox. Como veis, la historia es bastante absurda, pero tiene su aquel xD.

Pero vaya, tambien tenemos a bastante personajes, bastante carismaticos. Tenemos a Rayman (uno de mis protas de videojuegos preferidos por cierto), a Globox, a Murfy, a los Diminutos (que en Rayman 2 eran especialmente graciosos), a André, a Razoff... y es que aparte de ser carismaticos, tienen un diseño la mar de imaginativo, asi como los escenarios. Además, aunque el ambiente parece un poco de cuento de hadas, el juego tiene un humor algo negro y sarcastico (sobretodo cuando viene de Murfy). Pero pasemos a la jugabilidad.

Rayman 3 es, en esencia, un plataformas 3D lineal, es decir, tienes que ir del punto A al punto B. Por medio, encontraremos muchos saltos, combates contra enemigos (en este Rayman hay muchos más combates que en el anterior), puzzles, minijuegos... y si algo tiene este Rayman es variedad de situaciones. Puedes encontrarte luchando contra Hoodlums, como en un extraño tunel psicodelico con ambiente de años 70 montando en una tabla de surf, o echando carreras en tu zapato contra tu otro zapato (o_O). Realmente es un juego muy divertido, si señor. Faltan plataformas así. Además tenemos un contador de puntos, que se irá llenando con nuestras acciones. Si matamos a un enemigo, por ejemplo, tendremos un tiempo para matar a otro o coger una gema (tambien por ejemplo) para seguir encadenando acciones y conseguir más puntos.

Por cierto, en muchos analisis que he leido comentan que lo malo del juego es, aparte de que es algo corto, que los escenarios son muy cerrados... yo no lo veo como un fallo, sino como una caracteristica del juego.

Pasemos a los controles... bueno, como lo tengo para PC no puedo decir bien que controles son xD, ya que se los puedes poner tu mismo... diré que acciones puede hacer Rayman entonces. Movemos a Rayman con el stick analogico (yo con la cruceta) y podemos saltar, y una vez en el aire al volver a darle al boton de saltar, Rayman usa sus... ¿orejas? a modo de helicóptero para planear. Con el boton de atacar, Rayman lanza sus puños, y manteniendolo pulsado cargamos el puño. Tambien podemos fijar el blanco en el enemigo al estilo Zelda OoT, y rodar por el suelo (aunque yo no suelo rodar por el suelo nunca xD). Basicamente esos son los controles.

Además, Rayman puede adquirir ciertos poderes, usando los detergentes laser de los Hoodlums (a la vez que se disfraza, o mas bien cambia de color xD). Con el verde, los puñetazos forman tornados, con el rojo, eres mas fuerte, con el azul, Rayman lanza unos ganchos con los que se puede agarrar a unos aros que flotan en el aire y balancearse como si de una liana se tratara, con el naranja, Rayman puede lanzar un cohete que dirigiremos nosotros y con el amarillo, se pone un casco helicoptero con el que volar (que suele durar muy poco por cierto xD). Todos estos trajes tienen una duracion limitada.

Graficamente, se conserva bastante bien considerando que es del 2003, con un estilo de escenarios la mar de original, y una gran variedad de ellos. Musicalmente, a mi me gusta bastante. Mezcla temas de "fantasia", con otros ambientales, otros tecno, alguno de rock... he leido por ahi, que de la musica se encargó un grupo llamado Groove Armada, aunque no se si solo hicieron un tema (que sonaba en el trailer) o hicieron la musica del juego entera. Ah, y el juego esta doblado al castellano, bastante bien por cierto (aunque a veces las voces no concuerdan con el movimiento de la boca de los personajes...).

En fin, queda claro que es un gran juego, ¿no? Todos deberiais darle una oportunidad, en serio. Y como siempre, una fotito:

(He incluido tambien el Rayman Raving Rabbids de Wii xD. El Rayman 2 no lo he puesto porque esta metido en una caja, con muuuuchos juguetes encima).

Ahora, unos videos (estan en ingles, claro):

La intro. Además viene el trailer del juego con la musica de Groove Armada.

Parte del juego (en el inicio) Murfy es el bichito verde. Además, aqui Rayman no tiene manos (en la intro se ve el porque xD).

Corto y cierro~

¡El Golpe de la Jungla!

2008-05-24T13:41:00.002+02:00

Ahora os hablaré de uno de mis juegos favoritos de la GC, por no decir mi favorito:

Título: Donkey Kong Jungle Beat.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Nintendo EAD Tokyo.
Género: Plataformas.
Plataforma: Game Cube.
Año: 2005.

Primero os hablaré de mi peculiar historia con este juego. Recuerdo que al ver la venta de Rare a Microsoft, me sentí owneado. ¿Qué iba a pasar con Donkey, Banjo, etc? No volvería a ser lo mismo... Por aquel entonces yo era de los que pensaban que DK64 era roolz a lot, que equivocado estaba... xD. Ahora, yo el DK64 lo veo como un Banjo Kazooie con monos, sin nada del espiritu de DKC. Los DKC eran mis juegos favoritos de pequeño, he de añadir.

Sigamos, entonces yo estaba desanimado por eso de la marcha de Rare. Sacaron el Donkey Konga y lo vi como un juego curioso, que lo de los bongos y tal molaba pero no era un Donkey al uso. Luego ya, en plan nintendero fanatico extremo, al ver el Jungle Beat, pense que era otra "tonteria de bongos". Pero que equivocado estaba!! Asi pasó el tiempo hasta que hace poco, con la liquidacion de juegos de GC, lo pillé al leer por internet buenas criticas. Lo jugué sin bongos, ya que no los tenia. El control con el mando es muy raro, en vez de ser el tipico control de un plataformas, se manejaba como una adaptacion del control de los bongos... andaba pulsando derecha o izquierda en el stick, y para que corriese habia que ir dandole a B todo el rato... A era para el salto y el stick C en cualquier direccion para la palmada.

En fin, que cogí y me desesperé un poco por ese hecho, asi que empecé a mirar en el mercadillo del foro de Meristation si alguien vendia unos bongos. Y lo encontré casi enseguida: un forero que vivia cerca de donde vivo yo, que ademas de vender unos bongos con el Donkey Konga vendia un Pikmin, compré ambos xD. (Del Pikmin ya hice un analisis entradas atrás). Asi pues, al probarlo con los bongos parecia un juego totalmente nuevo, la jugabilidad subía muchos enteros.

Os explicaré ahora como es el juego... es un plataformas 2D en el que es muy, muy dificil morir. Tambien es bastante facil llegar al final del nivel, pero es que lo importante es otra cosa. Lo importante del juego es conseguir puntos, que se consiguen recogiendo plátanos. Pero no solo hay que recogerlos pasando sobre ellos, si por ejemplo damos una palmada, la onda expansiva que se forma hace que consigas más puntos con los platanos. Y hay más: Donkey Kong puede hacer muchas acrobacias que se traducen en combos. Cuantos más combos encadenes sin tocar el suelo, más puntos se te añadirán al conseguir plátanos. Asi pues, el verdadero objetivo del juego es conseguir el mayor numero de puntos posible en cada nivel, para conseguir todos los emblemas (bronce, plata, oro y platino).

Y es que este juego rebosa jugabilidad y originalidad por todos sus poros. Practicamente, Nintendo ha creado un "nuevo universo Donkey Kong" en este Jungle Beat, los enemigos de anteriores DK y animales desaparecen para dar paso a unos nuevos (aunque muchos se parecen, hay abejas como los Zingers de DKC y animales como el cabrisonte, que es como Rambi el rinoceronte). Tambien desaparecen los barriles cañon, dando paso a unos paneles que te lanzan en la direccion que marcan. Al principio este cambio de imagen no me gustó demasiado, pero ahora me encanta.

Por cierto, el juego carece completamente de historia. No hay rastro de King K. Rool ni de los kremlings. Los "malos" son unos monos de aspecto malvado expertos en artes marciales y el jefe final, un rey mono de aspecto todavia más malvado. Si eso, podriamos inventarnos que la historia trata de que Donkey Kong quiere aumentar su despensa de platanos y acabar con el resto de Kongs que le hacen competencia xD.

El control con los bongos está muy conseguido. Pulsamos uno de los dos tambores repetidamente para ir a izquierda o derecha, los dos para saltar y palmada para que Donkey Kong interactue con el entorno. Lo malo de este control es el cansancio que puede provocar, además de los chorreones de sudor xD. Y no es para nada complicado, aunque muchos puedan pensarlo. Te acostumbras a los pocos minutos.

Además, con los bongos, al atacar a los enemigos parece que eres tu el que está golpeando. Al dar una palmada cerca de un enemigo, vemos un plano más cercano en el que Donkey golpea con sus puños dependiendo de al tambor que le damos. En los combates contra jefes, es muuuuy gratificante. Esa es otra, los jefes. Realmente solo hay 4 tipos, que se van repitiendo (aunque a cada vez son mas poderosos y complicados). Lo mejor de todo son los enfrentamientos a los "Kongs" malvados, que son geniales. En estos combates, no nos movemos, simplemente tenemos que golpear y esquivar (con la palmada) en el momento justo. La verdad, el Donkey Kong más carismático es el de este juego, ya que aqui es un "héroe" la mar de atlético y fuerte. Me encanta xD.

¿Ya he comentado que hay animales no? Son los siguientes (los nombres corresponden a la traducción al español):

- Cabrisonte: A grandes rasgos, es el sustituto de Rambi. Los niveles en los que aparece son en los que más te cansas el brazo xD.
- Paracardilla: Una ardilla que Donkey coge como si fuera un paracaídas. Su funcion es caer lentamente claro, pero puedes hacer que suba al hacer uso de ventiladores.
- Orca: Vendria a ser el sustituto de Enguarde. En los niveles acuáticos, agarrate a ella para que te lleve.
- Helipájaro: El sustituto de Squawks. Un pajaro, claro xD. Sirve para volar.

Bien, creo que ya es suficiente de la jugabilidad. Creo que no hace falta volver a repetir lo tremendamente original y jugable que es este juego. Ah, se me habia olvidado comentar una cosa. Hay 16 reinos basados en frutas, que se distribuyen entre cuatro barriles que forman las siglas DKJB (más otros dos que realmente son los enfrentamientos contra los jefes finales del juego), divididos cada uno en dos niveles y un combate contra un jefe. Durante los niveles vamos sumando puntos, y en el enfrentamiento contra el jefe debemos evitar ser "demasiado" golpeados (cada vez que recibes daño, el contador de puntos disminuye, por eso es dificil morir xD). Vamos que, el juego tiene... 16x2... 2x6= 12 me llevo una... 2x1= 2+1... 3.... ¡32! niveles. Realmente, si juegas a pasartelo para delante, el juego dura poco. La gracia es conseguir el maximo numero de platanos, como ya he dicho. Asi el juego puede ser "interminable".

Ahora, los gráficos. Gráficamente es buenisimo, con muchisimo colorido y una estética y diseño de personajes buenisima. Y fijaos, ¡aqui Donkey Kong tiene pelo de verdad! (fur shading, claro). Musicalmente tambien me gusta mucho, las melodias son pegadizas y van variando durante el nivel. Por cierto, me encanta la voz de Donkey Kong, contribuye a hacerlo más carismático xD.

Como añadido final, contaros que los encargados de Super Mario Galaxy son los mismos de este Donkey Kong (se nota en algunas cosas, como en algunas ideas jugables "prestadas"). El grupo se llama "EAD Tokyo", que es un nuevo grupo que creó Nintendo.

Mola mi colección de DK? Supongo que no hace falta aclarar cual es el Jungle Beat...

Para acabar, un par de videos. Uno que muestra los conceptos que he explicado y otro que es un nivel íntegro:

La demostracion.

El Reino Naranja con aparicion estelar del Cabrisonte y la Paracardilla.

Corto y cierro~

El Ejército de Plantas.

2008-05-24T13:40:00.002+02:00

Tercer analisis, del original juego de Miyamoto para GameCube: Pikmin.

Título: Pikmin.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Nintendo EAD.
Género: Estrategia - puzzles.
Plataforma: Game Cube.
Año: 2002.

El Capitán Olimar está de vacaciones, y ha decidido hacer un viaje interestelar en su nave para relajarse. Pero que mala suerte... su nave choca con un meteorito y cae en un planeta cercano. Nada más recobrar la consciencia, ve que su nave esta destrozada y no puede despegar en estas condiciones. Tambien, que este planeta tiene grandes cantidades de oxígeno, que es letal para los nativos de Hocotate, asi que necesita su traje de astronauta al que le quedan exactamente... 30 dias de aire. Bueno, avanza un poco y se encuentra con un Pikmin. La criatura obedece todas sus ordenes, y pronto tienes un pequeño grupo de pikmins, con el que consigues hacerte con el motor de la nave. Con él, podrás ir a otras partes del planeta.

El juego es una especie de estrategia en tiempo real, parecido a lemmings. El manejo es muy sencillo: con el boton A agarras a los pikmins para llevarlos o para lanzarlos, con el botón B pulsas el silbato para reagrupar a los pikmin, pulsando X separas a los Pikmin en grupos por colores, con el stick C haces que los pikmin te sigan por el lado en el que estas dirigiendo el stick C, con L pones la camara detrás de Olimar, con R cambias de camara entre 3 distancias disponibles, con Z cambias el angulo de la camara, con Y visualizas el monitor de Olimar y con el stick manejas a Olimar. Para dar ordenes a los pikmin, puedes lanzarlos o usar el stick C: por ejemplo, hay una flor con una píldora: coges al pikmin y lo lanzas a ella, tira la pildora y para hacer que la cojan o los lanzas contra ella o mueves el stick C hacia donde está la píldora, y asi. Existen tres tipos de pikmin: los rojos, los primeros y los más hábiles para el combate, los amarillos, los segundos y que saltan más alto y pueden coger bombas, y por último los azules, que pueden nadar.

El objetivo del juego es conseguir las piezas de tu nave, que son 30. Puedes conseguir 1 por dia o si eres avispado puedes conseguir más. Bien, diréis: ¿y si un dia me sale mal que? Pues lo repites. El juego te da esa oportunidad. Asi, puedes hacer una partida de prueba para conocerte el terreno, y volver a repetir ese dia haciendolo todo. Asi se vuelve bastante ameno. Pero hay otra cosa en contra que no se puede remediar, los dias duran poco... asi que antes de que acabe el dia debes devolver a los pikmin a sus casas, con forma de cebolla, ya que si no las criaturas se los zamparían (y también a ti).

Gráficamente es un juego muy bonito, pero se nota que es de los primeros de GC en varias texturas, que se ven borrosas. En el apartado sonoro, encontramos melodias que acompañan perfectamente, y que van cambiando a lo largo del dia... pero como son solo cinco zonas, pues se puede hacer repetitivo oir siempre las mismas. El compositor es Hajime Wakai, el mismo de Starfox... a destacar tambien las vocecillas de los pikmin, que los hace graciosos y carismáticos.

Y en duracion, aunque todavia no me lo he pasado, podria decirse que es algo corto, y que no invita demasiado a la rejugabilidad. Y para chinchar un poco, pongo una foto de mi Pikmin!

Mola eh?

Os dejo solo un video, de mas o menos el princpio, para que no sea demasiado spoiler:

Corto y cierro~

La Máscara de Majora.

2008-05-24T13:37:00.002+02:00

Otro analisis más de mi anterior blog, esta vez para mi segundo Zelda favorito, especialmente debido a la ambientación.

Título: The Legend of Zelda: Majora's Mask.
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Nintendo EAD.
Género: Aventura.
Plataforma: Nintendo 64.
Año: 2000.

Todo comienza con el mismo Link de Ocarina of Time (es una secuela directa) emprendiendo un viaje para encontrar a un "viejo amigo" (la gente dice que se trata de Navy, el hada que acompañaba a Link en OoT). Se encuentra en los Bosques Perdidos (Lost Woods) a lomos de su yegua Epona cuando derepente es atacado por un extraño ser con una máscara y sus dos hadas. Este ser es un Skullkid (el resultado de los kokiris que se internan en el Bosque Perdido sin un hada guardiana). Este Skullkid le arrebata la Ocarina del Tiempo mientras Link esta inconsciente (al parecer, le divierte mucho usarla). Link despierta, se abalanza sobre Skullkid y este escapa a lomos de Epona. ¿Pero qué...? Link corre detrás del Skullkid y cae en una especie de vortice raro... alli Skullkid lo convierte en un deku.

Ok, por un azar del destino una de las hadas del Skullkid se queda atrás y decide acompañar a Link, ya que desconfia de Skullkid desde que encontró la máscara que lleva. Link sigue adelante y adelante y llega a Termina, una extraña tierra que es como un universo paralelo a Hyrule. Allí, se encuentra con el vendedor de máscaras de OoT, quien le dice que si le ayuda a recuperar su máscara (la que lleva Skullkid) le devolverá a su forma original.

Esto es más o menos el prólogo, a partir de ahí comienza la aventura. Tras encontrarte por primera vez con el Skullkid recuperas tu ocarina y el vendedor de mascaras te devuelve a tu forma original (aunque puedes convertirte en deku cuando quieras poniendote la respectiva mascara).

Entonces, ¿qué pasa con la máscara del Skullkid? Se trata de una máscara poderosisima con voluntad propia que pretende destruir la tierra de Termina haciendo que una demoníaca Luna caiga sobre ella. Para evitar este fatal destino y poder sobrevivir, Link debe ir a los cuatro "territorios" principales y liberar a los cuatro gigantes, quienes podrán parar a la Luna.
Esto influye en la jugabilidad del juego debido a que, el tiempo, es vital. Tienes 72 horas del juego para conseguirlo, o de lo contrario la Luna chocará con Termina. Esto en el juego son 72 minutos. ¿Como vas a pasarte el juego en una hora y pico? Tranquilo... tienes la Ocarina del Tiempo. Cada vez que toques la cancion del Tiempo retrocederás y comenzarás en el primer dia, perdiendo todas las bombas, rupias, flechas... (para eso, hay que dejar las rupias en el banco antes de volver en el tiempo). Eso si, no perderás otro tipo de objetos claro... pero todo se reiniciará, los acontecimientos que sucedan despues de pasarte las mazmorras "no habrán sucedido"... etc.

Es un modo de juego que no a todos puede gustar, pero no se puede negar la originalidad. Y el tiempo no se queda solo en eso, sino que cada personaje de la Ciudad Reloj hace su vida, y para conseguir muchos objetivos tienes que estar tal dia a tal hora en tal sitio. (Opinion subjetiva: esto me parece de los mayores logros del juego xD). Ver que cada personaje hace sus cosas, que el cartero hace el reparto, que la tienda cierra a cierta hora, que el alcalde del pueblo atiende de tal hora a tal hora... hace que sea muy real.

Y hablando del contrarreloj, si ves que te falta tiempo siempre puedes tocar la cancion del Tiempo invertida, que hace que tengas más tiempo para hacer lo que te planteas (dos horas o asi xD).

Quitando esto, la jugabilidad es como la de OoT. Resuelves mazmorras (aqui solo son cuatro y una mazmorra mas corta de lo normal, aunque quitando la primera el resto son muy complejas), acabas con enemigos... con la novedad de poder transformarte en deku, goron y zora. Como el deku podrás volar en las flores deku y rebotar en el agua. Como goron, puedes rodar muy rapido ademas de tener una gran fuerza. Y como zora, puedes nadar como un campeon de natacion y usar las aletas como boomerangs, y crear campos de electricidad alrededor tuya estando en el agua (esta es la transformacion mas completa). Además de estas máscaras, hay caretas. Las caretas te cambian menos, pero siguen siendo útiles. Con la capucha del conejo correrás más, con la careta de las hadas atraerás las hadas extraviadas hacia ti... y muchas más cosas. Está claro que las mascaras en este juego tienen mucha importancia.

Hablemos ahora del apartado gráfico. En si, es una mejora del apartado gráfico del OoT, con un uso obligado del expansion pack. No soy muy entendido en comentar los gráficos de los juegos, pero me parece de los juegos con mejores graficos de la consola.

En el sonoro... muy buenas melodias de Koji Kondo y Toru Minegishi (este se encarga de las melodias de batalla). Destaco por encima del resto la Canción de Curacion, la de Ciudad Reloj, la del Palacio Deku, la de los Indigo-go's y mi favorita, la de la Torre de Piedra. Además del tema de la campiña, que es una version del clásico de Zelda.

Y bueno, un juego infravalorado por la mayoria de jugadores por el tema del tiempo. A mi me parece un juegazo, muy original, con una cantidad de submisiones increible... y una de las cosas que más me gustan, el ambiente de tristeza y deshazón del juego. El hecho de mirar al cielo y ver la Luna cada vez más cerca, que cada vez que entres en una casa escuches el sonido del reloj que hay en todas, o experimentar los ultimos minutos de juego antes de que caiga la Luna: con los soldados pidiendote que evacues la ciudad, los ricos de la ciudad en el bar esperando la muerte, y tambien algunas cosas comicas como el cartero desesperado porque huir no esta en el horario xD, o el maestro de esgrima, que durante los dias anteriores decia que partiria la luna en dos, y el dia final esta escondido en un armario muerto de miedo...

Y bueno, me empeño en decir que la sensacion de tristeza y de desesperacion en este juego es brutal, pero claro, hay que jugarlo para sentirlo...
Es que es increible, en serio. Para mi es el segundo mejor Zelda...
Incluso, en algunas partes, resulta siniestro y tenebroso.

Videos:

Introduccion.

Parte del juego (Pantano del Sur).

Corto y cierro~

La Guerra de Lylat.

2008-05-24T13:33:00.002+02:00

Bueno, inauguro mi nuevo blog de videojuegos. Aparte de analisis "personales", tambien habrán comentarios sobre el mundillo y las nuevas noticias que vaya viendo... empiezo añadiendo todos los analisis que hice en mi anterior blog, empezando por uno de mis juegos favoritos, Lylat Wars.

Título: Lylat Wars (Star Fox 64).
Distribuye: Nintendo.
Desarrolla: Nintendo EAD.
Género: Shooter on rails.
Plataforma: Nintendo 64.
Año: 1997.

Os pongo un poco en situacion. Andross era un cientifico brillante que trabajaba para Corneria (el planeta principal de la saga). Pero sus experimentos empezaron a ser un poco peligrosos, asi que el General Pepper mandó desterrarlo al planeta Venom. Posteriormente, empezaron a ocurrir cosas extrañas allí, asi que Pepper mandó al equipo StarFox original formado por el padre de Fox, James McCloud, Peppy Hare y Pigma Dengar a investigar. Al llegar, se descubrió que era una trampa, y traicionados por Pigma, James y Peppy fueron hechos prisioneros, aunque Peppy logró escapar. Años despues, vemos lo que pasa en el juego, con el nuevo equipo StarFox formado por Fox McCloud, Falco Lombardi, Slippy Toad y Peppy Hare. Así pues, su misión es acabar con Andross y sus ejercito antes de que conquisten todo Lylat (que es el "sistema solar" del juego, donde estan todos los planetas). Otros enemigos que encontremos son los miembros del equipo StarWolf, formado por Wolf O'Donnell, Leon Powalski, Andrew Oikonny y Pigma Dengar (el cerdo cabrón que traicionó a Peppy y al padre de Fox).
Como habréis visto, todos los personajes son animales antropomorficos, y además tienen nombres no muy originales (el prota se llama Fox y es un zorro xD). Pero creo que eso es lo que le da carisma a la saga.

Eso es la historia, en el otro lado nos encontramos con un juego de naves (llamados Arwings) en el que avanzamos por un camino prefijado. Nosotros solo podemos movernos hacia arriba, abajo y a los lados: la nave va hacia delante siempre, aunque tambien podemos frenar y acelerar. Obviamente, podemos disparar con el botón A, y dejándolo pulsado podemos fijar el blanco en un enemigo y lanzar un disparo cargado. Tambien podemos lanzar bombas con B y hacer "barrel rolls" que sirven para desviar los disparos enemigos.
Entonces, nuestro objetivo es llegar vivos al final de la fase intentando conseguir el máximo de puntos posible eliminando enemigos, si eliminamos varios de una vez con el disparo cargado obtendremos más puntos. Por otro lado, en el juego recibimos apoyo de nuestros compañeros, que tambien van en naves. Para recuperar la vida, debes atravesar anillos plateados o bien estrellas plateadas (estas solo salen cuando estas a punto de morir). Al coger un objeto que pone Laser, la capacidad de tu laser aumenta de uno a dos, y si vuelves a coger otro tu laser pasa de verde a azul, haciendo más daño. Luego, si recoges tres anillos amarillos, tu vida aumenta (solo por ese nivel), y si llegases a perder las alas de la nave, posiblemente Rob te envíe unas nuevas. Bien, el sistema de avanzar en los niveles es muy curioso, en el juego no podemos grabar la partida, tiene que ser todo de una vez. Depende de como hayamos pasado una mision (un planeta), iremos por una ruta u otra. Ejemplo: en el primer mundo, si conseguimos salvar a Falco, y pasamos por debajo de unos arcos que hay en una parte, iremos al Sector Y (ruta dificil). Si Falco muere o no pasamos por debajo de esos monticulos, iremos a Meteo (ruta fácil). Asi, no todas las partidas seran iguales.

Los planetas son muy variados. Encontramos cinturones de asteroides (Meteo), un planeta enteramente recubierto de agua en el que nos tendremos que sumergir con el submarino (Aquas), un planeta desértico en el que iremos en tanque (Titania) e incluso por el sol del sistema, donde nuestra energia bajará sin interrupciones (Solar). En algunos escenarios, no iremos siempre hacia delante, si no que sera un mapa abierto donde deberemos derrotar enemigos, misiles, naves nodrizas... vamos, el juego es variadito.

Gráficamente, he de decir que tiene algunos efectos molones para le época (creo que salió en 1997), como los reflejos en el mar de la primera mision o las explosiones. Aunque... la verdad es que ya está desfasado, aunque no te duelen los ojos al jugarlo.

El apartado sonoro es de lo que más me gusta en este juego. Los temas de este juego son, segun mi opinion, soberbios, en plan orquesta (la mayoria de temas han sido reutilizados en juegos posteriores de la saga). Además de las melodias, todos los personajes estan doblados (al ingles, pero bueno). Y cada voz le da al personaje su personalidad. De hecho, en el radioblog podeis escuchar los temas de Corneria, Meteo y el tema principal de StarFox.

En conclusión, es un clásico de los videojuegos. Además, fue el primer juego en incluir la vibracion en los videojuegos (de hecho, el juego venia con un rumble pack, el cacharro que se ponia al mando de la N64 para que vibrara). La pena es que los juegos posteriores a este han sido decepcionantes, uno por ser una aventura (nada que ver con StarFox), el otro por incluir unas apestosas fases a pie (que eran mayoria encima). El ultimo para DS, StarFox Command, aunque a mi me haya gustado bastante, a la gente le ha decepcionado por no ser como este Lylat Wars, abandonando las fases "sobre railes". Yo, como fan de esta saga, espero que el próximo para Wii vuelva a la filosofia de este clásico de Nintendo 64.

Por cierto, hace unos dias desempolvé mi N64 para jugarlo xD. Aquí va una foto (de la webcam):

Algunos videos:

Aproximadamente en el minuto 4:35 se pueden ver los arcos que dije antes que habia que atravesar. Como el que esta jugando no lo hace, irá a Meteo.

Y este video es de Solar.

Bueno pues, a ver que opináis. Si no tenéis la Nintendo64, seria buena idea jugarlo por "otros medios",jujuju...

Corto y cierro~